Évènements passés

Nous voici arrivés à la dernière année d’un périple musical entrepris il y a plus de 8 ans. Ce long et touchant voyage nous aura permis d’entendre plus de 200 œuvres d’une extraordinaire diversité d'expression et de sentiments, constituant à elles seules un prodigieux univers sonore et spirituel.

Trois des plus beaux trios avec piano du répertoire romantique, écrits par trois grands compositeurs allemands de la première moitié du 19e siècle, et interprétés par l’un des ensembles français les plus en vue de sa génération.

Soyez aux premières loges de ce concert coloré et sans compromis mettant à l’honneur les créations de trois exploratrices sonores émérites! Portées par les instrumentistes virtuoses de l’Ensemble SuperMusique, la performeuse canadienne Laura Kavanaugh, la clarinettiste d’origine australienne Elizabeth Millar et la doyenne de SuperMusique Danielle Palardy Roger créeront des œuvres en direct à l’aide de partitions graphiques et de consignes d’improvisation.

Cet exceptionnel ensemble belge nous offre un magnifique survol de la Selva Morale e Spirituale, anthologie majeure de l’oeuvre liturgique et véritable testament de Monterverdi.

La cheffe invitée Lina Gonzalez-Granados convie les sonorités andines, mexicaines et espagnoles à l’orchestre. Par un drame tout en retenue et des danses enlevantes, ce sont toutes les couleurs de l’Espagne qui jaillissent de la guitare de MILOŠ, dans le célèbre Concierto de Aranjuez. Également au programme, Elegía andina, rêve d’identité, tandis que Danzón nᵒ 2 fait danser tout autant que Le Tricorne.

La cheffe invitée Lina Gonzalez-Granados convie les sonorités andines, mexicaines et espagnoles à l’orchestre. Par un drame tout en retenue et des danses enlevantes, ce sont toutes les couleurs de l’Espagne qui jaillissent de la guitare de MILOŠ, dans le célèbre Concierto de Aranjuez. Également au programme, Elegía andina, rêve d’identité, tandis que Danzón nᵒ 2 fait danser tout autant que Le Tricorne.

Entrez dans le théâtre musical Entre Nous comme dans une enquête anthropologique singulière, menée avec brio par Quasar – quatuor de saxophones et narrée par la comédienne Tracy Marcelin et les comédiens Marc Béland, Guillaume Laurin et Nicolas Dionne-Simard. Thierry Tidrow, compositeur franco-ontarien en plein essor, a écrit Entre Nous spécialement pour Quasar.

La cheffe invitée Lina Gonzalez-Granados convie les sonorités andines, mexicaines et espagnoles à l’orchestre. Par un drame tout en retenue et des danses enlevantes, ce sont toutes les couleurs de l’Espagne qui jaillissent de la guitare de MILOŠ, dans le célèbre Concierto de Aranjuez. Également au programme, Elegía andina, rêve d’identité, tandis que Danzón nᵒ 2 fait danser tout autant que Le Tricorne.

La cheffe invitée Lina Gonzalez-Granados convie les sonorités andines, mexicaines et espagnoles à l’orchestre. Par un drame tout en retenue et des danses enlevantes, ce sont toutes les couleurs de l’Espagne qui jaillissent de la guitare de MILOŠ, dans le célèbre Concierto de Aranjuez. Également au programme, Elegía andina, rêve d’identité, tandis que Danzón nᵒ 2 fait danser tout autant que Le Tricorne.

Entre ces musiciens, « une réelle complicité s’installe d’emblée, faite de confiance, de mutuelle admiration et du même amour pour la musique. » Forum Opéra

Formé en 2013, le jeune quatuor Rolston se produit déjà sur les plus grandes scènes internationales. En compagnie de l’altiste Miguel da Silva et du pianiste Kojiro Okada, l’ensemble invite l'auditeur, sur deux soirées, à explorer le répertoire de musique de chambre de Brahms.

L’éblouissante soprano Carolyn Sampson et le contreténor Tim Mead, reconnu pour son timbre somptueux, s’allient aux Violons du Roy sous la direction de Jonathan Cohen pour interpréter l’émouvant Stabat Mater de Pergolesi et de splendides œuvres de Vivaldi et de Handel.

Un festin visuel et musical autour de l’art de la Renaissance, basé sur les recherches de Tim Shephard de l’Université de Sheffield, au Royaume-Uni.

Enfant prodige du violon, Rachel Barton Pine fait ses débuts professionnels à 7 ans au sein du Chicago String Ensemble. Totalement dédiée à son instrument dès son plus jeune âge, elle remporte de nombreuses compétitions, à commencer par la Johann Sebastian Bach International Competition en 1992. Depuis, sa prolifique carrière l’amène à multiplier les collaborations avec les plus grands orchestres d’Europe et d’Amérique du Nord.

Ce trio de flûtes français et leur invitée, la chanteuse et compositrice d’origine mexicaine Diana Syrse, offrent plusieurs œuvres récentes qui traitent du thème de l’indicible.

Connu pour ses nombreuses collaborations avec des musiciens tels que Tom Waits, John Zorn, Caetano Veloso ou Arto Lindsay, ce guitariste brille aussi depuis plus de 30 ans avec ses propres créations. Figure marquante de la scène new-yorkaise du jazz avant-gardiste, il nous convie ici à un concert solo où il plonge dans l’imprévu et le moment présent, libéré de toute contrainte, pour explorer le monde sonore qu’offre son instrument.

L'occasion d’apprendre les chansons de la trame sonore du dessin animé Le Noël de Charlie Brown et de les interpréter en concert à la Salle Bourgie, accompagnés par des musiciens extraordinaires. Un atelier pour raviver l’esprit des Fêtes !

Centrées sur l’appréciation de la musique et le dialogue à propos de celle-ci, les trois rencontres permettront de créer un espace convivial pour découvrir et connaître l’éventail des riches pratiques musicales inuit.

Le Vivier s’invite à La Chapelle Scènes Contemporaines ! Et il le fait en grande pompe avec le Quatuor Bozzini, en avant-première d’une série de concerts que l’ensemble présentera au prestigieux Wigmore Hall à Londres.

Incursion au cœur de l’univers de Marcel Proust, ce concert commémore le centenaire de sa mort en mettant en lumière la musique de chambre de ses compositeurs favoris : Debussy, Fauré, Franck, Hahn et Ravel. Des extraits lus de son œuvre capitale, À la recherche du temps perdu, s’amalgament à la musique et nous dévoilent la sensibilité et le génie de l’écrivain.

Commissaire invité de l’exposition La musique qui vient du froid, l'ethnomusicologue Jean-Jacques Nattiez montrera comment les Inuit ont représenté leur musique à travers leurs sculptures et leurs estampes. Nous découvrirons que les deux genres principaux – la danse à tambour et le chant de gorge – sont musicalement très différents mais qu’ils présentent néanmoins des caractéristiques communes telles que la démonstration de l’endurance et de l’esprit de compétition, ce qui autorise à parler d’une musique inuit.

Quatre griots montréalais, tous descendants de familles prestigieuses de l’Empire mandingue, s’unissent pour un concert unique qui fait écho à la fascination de Jean-Michel Basquiat pour le griot, ce musicien et conteur d'Afrique de l’Ouest.

Dans ce conte sonore et visuel enjoué sur le thème du recyclage, Architek Percussion s’associe à Vitalija Glovackyte (objets, éclairage et électronique), Victor Alibert et Michael Cutting pour offrir un second souffle à des instruments brisés, de la musique empruntée et des machines abîmées récupérées dans les poubelles de Montréal. Une fable moderne et ludique !

Robert Normandeau, compositeur Cette soirée carte blanche au compositeur Robert Normandeau permettra de redécouvrir ses œuvres acousmatiques, tout comme ses coups de cœur.  

Le concert « Odyssée sonore » explore les couleurs et le timbre du quatuor à cordes avec des oeuvres surprenantes de cinq compositeurs qui repoussent les limites des instruments. Percussions, bande enregistrée, kamancheh (instrument iranien), « résonateurs », amplification ne sont que quelques moyens utilisés par les compositeurs pour repousser les limites des instruments.

Nous voici arrivés dans la dernière année d’un périple musical entrepris il y a plus de 8 ans. Ce long et touchant voyage nous aura permis d’entendre plus de 200 œuvres d’une extraordinaire diversité d'expression et de sentiments, constituant à elles seules un prodigieux univers sonore et spirituel.

Laissez-vous transporter sur les chemins fascinants de la transposition graphique de la musique, grâce à trois grands noms de l’improvisation! Charlotte Hug (Zurich) François Houle (Vancouver) et Lori Freedman (Montréal) vous ouvrent les portes de Live Structures/Structures vivantes, projet de recherche de la compositrice Linda Bouchard, qui explore de façon ludique les différentes manières d’interpréter les données en notation musicale.

Un programme élégant de musique de la tradition classique viennoise, avec des œuvres qui mettent en valeur la voix, la clarinette d'amour, rarement entendue, et le pianoforte de la Salle Bourgie.

Dialogues entre musique, danse et art numérique

Le Big Band de l’Université de Montréal reçoit Ron Carter, une figure emblématique du jazz de notre époque. Reconnaissable à son style et son sens musical sans pareils, le contrebassiste s’est distingué tout au long de sa carrière grâce à sa pulsation imperturbable et à sa flexibilité rythmique.

Avec toute la puissance et le velours de leur voix, Mélissa Bédard et Kim Richardson lancent à l’OM le défi de célébrer les fêtes en grandes pompes. Retrouvez vos airs festifs favoris dans des arrangements jazzés qui vous transporteront d’une ambiance intime et feutrée vers une fête à grand déploiement. Au podium, Yannick Nézet-Séguin réunit les univers populaire, classique, québécois et américain, dans un plaisir sans retenue.