{"id":93477,"date":"2026-05-30T12:04:10","date_gmt":"2026-05-30T16:04:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=93477"},"modified":"2026-05-30T14:00:04","modified_gmt":"2026-05-30T18:00:04","slug":"critique-gb-magnifique-fin-de-saison-avec-le-lac","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2026\/05\/30\/critique-gb-magnifique-fin-de-saison-avec-le-lac\/","title":{"rendered":"CRITIQUE | GB : Magnifique fin de saison avec Le Lac"},"content":{"rendered":"
\"Le
Le Lac est pr\u00e9sent\u00e9 aux Grands Ballets canadiens jusqu’au 7 juin. (Photo : Sasha Onyshchenko)<\/figcaption><\/figure>\n

par Mireille Cadrin<\/em><\/p>\n

Les Grands Ballets<\/b> cl\u00f4turent leur saison en pr\u00e9sentant une toute nouvelle cr\u00e9ation de leur directeur artistique, Ivan Cavallari<\/b>, intitul\u00e9e Le Lac<\/i>. LVM a assist\u00e9 \u00e0 la premi\u00e8re afin de vous partager son opinion sur ce spectacle et vous donner le go\u00fbt d\u2019assister aux prochaines repr\u00e9sentations qui auront lieu les 29 et 30 mai, ainsi que les 4, 5, 6 et 7 juin.<\/p>\n

De prime abord, le synopsis du ballet Le Lac<\/i> ne nous avait pas impressionn\u00e9e. Annonc\u00e9e comme \u00e9tant une version revisit\u00e9e du c\u00e9l\u00e8bre ballet classique Le Lac des cygnes<\/i>, cette cr\u00e9ation troque le royaume pour un studio de tournage de publicit\u00e9s pour deux parfums, Vertige noir<\/i> et Cygne blanc<\/i>. Voulant sortir des sentiers battus et faire quelque chose de nouveau, Ivan Cavallari<\/strong> est pourtant tomb\u00e9 dans une fa\u00e7on clich\u00e9e de transformer de l\u2019ancien en nouveau, soit changer le lieu d\u2019origine pour un endroit urbain, moderne et glamour, et en racontant la rivalit\u00e9 entre deux protagonistes, deux femmes s\u00e9duites par le m\u00eame homme qui plus est. Nous nous pr\u00e9sentions donc \u00e0 la premi\u00e8re avec une certaine r\u00e9ticence face \u00e0 cet aspect.<\/p>\n

Le premier acte s\u2019est av\u00e9r\u00e9 correspondre \u00e0 notre compr\u00e9hension du synopsis, le r\u00e9cit versant dans le st\u00e9r\u00e9otype et la facilit\u00e9. Cela dit, la danse comme telle \u00e9tait bien r\u00e9ussie, mis \u00e0 part le manque de synchronisme habituel du corps de ballet des Grands Ballets<\/strong> d\u00e8s le num\u00e9ro d\u2019ouverture. Quoique le style soit clairement du ballet et non de la danse contemporaine, Ivan Cavallari<\/strong> a int\u00e9gr\u00e9 de fa\u00e7on g\u00e9n\u00e9ralement r\u00e9ussie des mouvements originaux, d\u00e9montrant une recherche cr\u00e9ative int\u00e9ressante. Les lignes traditionnelles c\u00f4toient de fa\u00e7on fluide les pas in\u00e9dits, cr\u00e9ant un tout harmonieux et gracieux. Quelques moments marquants ont vol\u00e9 la vedette de cette premi\u00e8re partie : la participation impeccable de jeunes danseurs\u00b7euses dans le r\u00f4le d\u2019\u00e9l\u00e8ves d\u2019une \u00e9cole de ballet, l\u2019\u00c9cole Imp\u00e9riale, ainsi que la r\u00e9ussite de 26 tours fouett\u00e9s de la part d\u2019Ana\u00efs Roy<\/b> dans le r\u00f4le d\u2019Odile. Pour les moins f\u00e9ru\u00b7e\u00b7s de la danse, ce mouvement est consid\u00e9r\u00e9 comme \u00e9tant le plus difficile \u00e0 ex\u00e9cuter, le but ultime de la ballerine \u00e9tant de pouvoir r\u00e9ussir 32 tours, ce que nous n\u2019avons jamais vu dans les repr\u00e9sentations des Grands Ballets auxquelles nous avons assist\u00e9. 26 tours est donc un nombre tr\u00e8s respectable!<\/p>\n

Le deuxi\u00e8me acte est absolument brillant. L\u2019histoire, qui ne nous avait pas particuli\u00e8rement s\u00e9duit en premi\u00e8re partie, d\u00e9passe cette fois nos attentes. Il faut cependant avoir lu le synopsis du programme pour bien suivre. Vous appr\u00e9cierez avoir pris deux minutes pour le faire pendant l\u2019entracte puisque l\u2019aspect cr\u00e9atif du chor\u00e9graphe n\u2019en ressort que davantage lorsqu\u2019on en comprend toutes les images et les m\u00e9taphores. On y voit Odette, jou\u00e9e par Rachele Buriassi<\/b> le 28 mai, se faire modeler afin qu\u2019elle corresponde exactement \u00e0 ce que les designers ont en t\u00eate, la for\u00e7ant ainsi \u00e0 effacer sa propre personnalit\u00e9, \u00e0 rentrer dans un moule vide, sans vie. Elle devient un objet que les designers sculptent selon leur vision plut\u00f4t qu\u2019un \u00eatre humain \u00e0 part enti\u00e8re. Le jeu d\u2019acteur et d\u2019actrice autant des designers que de Rachele Buriassi est de toute beaut\u00e9 et compl\u00e8te magistralement la chor\u00e9graphie imagin\u00e9e par leur directeur artistique. Chapeau particuli\u00e8rement \u00e0 James Lyttle<\/b>, l\u2019un des designers, qui a saisi parfaitement son r\u00f4le et qui le rend \u00e0 merveille. Cette deuxi\u00e8me partie inclut aussi un clin d\u2019\u0153il \u00e0 la chor\u00e9graphie originale de Marius Petipa et Lev Ivanov, alors qu\u2019Ivan Cavallari<\/strong> a conserv\u00e9, au grand plaisir du public, le pas de quatre embl\u00e9matique du Lac des cygnes<\/i>.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"Le
Le c\u00e9l\u00e8bre Pas de quatre du Lac des cygnes, conserv\u00e9 dans la version Le Lac d’Ivan Cavalleri pr\u00e9sent\u00e9e aux Grands Ballets canadiens. (Photo : sasha Onyshchenko)<\/figcaption><\/figure>\n

Du point de vue mise en sc\u00e8ne, notons l\u2019utilisation de rideaux entourant la sc\u00e8ne qui, oui, servent de coulisses, mais d\u2019une fa\u00e7on originale leur donnant \u00e9galement le r\u00f4le de d\u00e9cor. L\u2019apparition d\u2019un abri d\u2019autobus dans le premier acte, qui revient au deuxi\u00e8me acte d\u2019une fa\u00e7on plus imag\u00e9e, fait sourire tout en \u00e9tant efficace sc\u00e9nographiquement parlant. Cependant, l\u2019aspect sc\u00e9nique qui nous a le plus plu est les \u00e9crans dans lesquels on voit Odette se faire transformer, tel\u00b7lle un\u00b7e photographe de mode utiliserait Photoshop pour modifier l\u2019apparence d\u2019un\u00b7e mannequin.<\/p>\n

Sur le plan musical, l\u2019Orchestre des Grands Ballets<\/b>, sous la direction de Dina Gilbert<\/b>, a eu quelques accrocs, mais nous pr\u00e9f\u00e9rons tout de m\u00eame la musique vivante, incluant ces accrocs, \u00e0 un enregistrement. Ivan Cavallari<\/strong> utilise g\u00e9n\u00e9ralement bien la musique de Tcha\u00efkovski dans sa cr\u00e9ation, les temps forts musicaux \u00e9tant la plupart du temps accompagn\u00e9s de mouvements correspondant \u00e0 la m\u00eame \u00e9nergie. Il y a quelques moments o\u00f9 la chor\u00e9graphie ne nous a pas sembl\u00e9 exploiter le potentiel de la musique autant qu’elle aurait pu l\u2019\u00eatre, mais on peut tout de m\u00eame qualifier cet aspect de r\u00e9ussite.<\/p>\n

C\u2019est d\u00e9finitivement avec enthousiasme que nous vous recommandons d\u2019assister \u00e0 l\u2019une des prochaines repr\u00e9sentations de Le Lac<\/i>. Les Grands Ballets<\/strong> m\u00e9riteront certainement leur repos suite \u00e0 cette magnifique fin de saison! Nous avons d\u00e9j\u00e0 h\u00e2te \u00e0 la saison 2026-2027 qui s\u2019annonce prometteuse vu les ballets \u00e0 l\u2019affiche!<\/p>\n

LE 30 MAI, 20 H, DU 4 AU 6 JUIN, 20 H, ET LES 6 ET 7 JUIN, 14 H, SALLE WILFRID-PELLETIER\u00a0 D\u00c9TAILS ET BILLETS<\/a><\/p>\n

Inscrivez-vous \u00e0 notre infolettre! La musique classique et l\u2019op\u00e9ra en 5 minutes, chaque jour<\/em> ICI<\/a>.<\/h2>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Les Grands Ballets cl\u00f4turent leur saison en pr\u00e9sentant une toute nouvelle cr\u00e9ation de leur directeur artistique, Ivan Cavallari, intitul\u00e9e Le Lac. LVM a assist\u00e9 \u00e0 la premi\u00e8re afin de vous partager son opinion sur ce spectacle et, peut-\u00eatre, vous donner le go\u00fbt d\u2019assister aux prochaines repr\u00e9sentations qui auront lieu les 29 et 30 mai, ainsi que les 4, 5, 6 et 7 juin.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":93479,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[42368,52],"tags":[42369,42349],"yst_prominent_words":[10159,20138,20804,16428,33570,9851,25351,25356,32098,14955,24802],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2026\/05\/Copie-de-CRITIQUE37.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p9bdYt-ojH","amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/93477"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=93477"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/93477\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":93483,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/93477\/revisions\/93483"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/media\/93479"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=93477"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=93477"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=93477"},{"taxonomy":"yst_prominent_words","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/yst_prominent_words?post=93477"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}