{"id":93152,"date":"2026-05-07T19:47:27","date_gmt":"2026-05-07T23:47:27","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=93152"},"modified":"2026-05-07T20:00:01","modified_gmt":"2026-05-08T00:00:01","slug":"nouvelle-elisabeth-pion-simon-rivard-kerson-leong-parmi-les-invite%c2%b7e%c2%b7s-de-lorchestre-du-cna-en-2026-2027","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2026\/05\/07\/nouvelle-elisabeth-pion-simon-rivard-kerson-leong-parmi-les-invite%c2%b7e%c2%b7s-de-lorchestre-du-cna-en-2026-2027\/","title":{"rendered":"NOUVELLE | \u00c9lisabeth Pion, Simon Rivard, Kerson Leong parmi les invit\u00e9\u00b7e\u00b7s de l’Orchestre du CNA en 2026-2027"},"content":{"rendered":"
\"Artistes
Simon Rivard (Photo : Tam Photography); \u00c9lisabeth Pion (Photo : Jeremy Fokkens); John Storg\u00e5rds (Photo : Curtis Perry)<\/figcaption><\/figure>\n

L’Orchestre du Centre national des arts<\/strong> (OCNA) d\u00e9voile aujourd’hui le contenu de sa programmation 2026-2027, la premi\u00e8re saison de la nouvelle \u00e8re de l’orchestre sous la direction musicale de John Storg\u00e5rds<\/strong>. \u00c9lisabeth<\/strong> Pion<\/strong> et Simon Rivard<\/strong>, interpr\u00e8tes d\u00e9j\u00e0 bien appr\u00e9ci\u00e9\u00b7e\u00b7s au Qu\u00e9bec, feront leurs d\u00e9buts aupr\u00e8s de l’orchestre de la capitale f\u00e9d\u00e9rale, qui accueillera \u00e9galement Kerson Leong<\/strong> et Kevin Chen<\/strong>. Les v\u00e9t\u00e9rans de la sc\u00e8ne Christian Tetzlaff<\/strong> et Hilary Hahn<\/strong> y feront pour leur part des retours attendus.<\/p>\n

\u00c9lisabeth Pion<\/strong> se produira avec l’orchestre le 4 novembre, dans un concert qui sera \u00e9galement le premier de John Storg\u00e5rds<\/strong> en tant que directeur musical officiel. La pianiste, grande laur\u00e9ate du Concours international Honens 2025, interpr\u00e9tera le Concerto pour piano no 4<\/em> de Beethoven. Ce concert est \u00e9galement le premier d’une s\u00e9rie mettant en lumi\u00e8re les \u0153uvres de la compositrice britanno-colombienne Jean Coulthard (1908-2000), d\u00e9butant cette exploration par sa pi\u00e8ce Symphonic Image: Vision of the North\u00a0<\/em>pour orchestre \u00e0 cordes.<\/p>\n

Le chef\u00a0Simon Rivard<\/strong>\u00a0sera \u00e0 la t\u00eate de l’Orchestre et d’un ch\u0153ur form\u00e9 de la combinaison de deux chorales locales, les Cantata Singers of Ottawa<\/strong> et le Capital Chamber Choir<\/strong>, pour les deux prestations du temps des F\u00eates du Messie<\/em> de Handel. Il se trouvera ainsi \u00e0 avoir comme collaborateur un chef connu \u00e0 Montr\u00e9al pour son travail aupr\u00e8s du Studio de musique ancienne de Montr\u00e9al<\/strong> (SMAM<\/strong>), Andrew McAnerney<\/strong>, directeur du premier ch\u0153ur. Le quatuor de solistes, enti\u00e8rement canadien, r\u00e9unira d’autres interpr\u00e8tes bien connu\u00b7e\u00b7s des m\u00e9lomanes montr\u00e9alais, avec la soprano Anna-Sophie Neher<\/strong>, la contralto Rose Naggar-Tremblay<\/strong>, le t\u00e9nor Owen McCausland<\/strong> et le baryton-basse Nathan Berg<\/strong>.<\/p>\n

Le remarquable violoniste Kerson Leong<\/strong>, pour sa part, apportera de la substance \u00e0 un programme par ailleurs \u00e9trangement mince, ouvrant avec la Simple Symphony<\/em> pour orchestre \u00e0 cordes de Britten et concluant avec la Symphonie no 1<\/em> de Beethoven. Entre les deux, Leong<\/strong> donnera au public quelque chose \u00e0 se mettre sous la dent avec le Concerto no 1<\/em> de Bruch.<\/p>\n

D’autres grandes pointures parmi les violonistes solistes seront de retour devant l’Orchestre : Christian Tetzlaff<\/strong> (qui offrait en novembre dernier \u00e0 la Salle Bourgie un concert m\u00e9morable au sein du trio qu’il forme avec sa s\u0153ur violoncelliste Tanja<\/strong> Tetzlaff<\/strong> et la pianiste Kiveli D\u00f6rken<\/strong>) viendra interpr\u00e9ter l’unique Concerto pour violon<\/em> d’Elgar, et Hilary Hahn<\/strong>, qui avait d\u00fb annuler sa venue \u00e0 Ottawa au d\u00e9but de cette saison-ci d\u00fb \u00e0 une blessure persistante, se reprendra avec la cr\u00e9ation du Concerto pour violon \u00ab\u00a0Clair-obscur\u00a0\u00bb<\/em> du compositeur S\u00f8ren Nils Eichberg<\/strong>, une commande du CNA.\u00a0Le violoniste canadien James Ehnes<\/strong>, pour sa part, prendra une pause de sa tourn\u00e9e de r\u00e9citals marquant son 50e anniversaire pour jouer et diriger les six Concertos brandebourgeois<\/em> avec un ensemble form\u00e9 de membres de l’Orchestre du CNA.<\/span><\/span><\/p>\n

Des pianistes canadiens brilleront \u00e9galement sur la sc\u00e8ne de Southam Hall : Angela Hewitt<\/strong> y sera en janvier pour jouer le Concerto pour piano<\/em> de Schumann, encadr\u00e9 par deux \u0153uvres de Jean Coulthard (Endymion<\/em> et sa Symphonie no 1<\/em>); Kevin Chen<\/strong>, laur\u00e9at du deuxi\u00e8me prix lors de la plus r\u00e9cente \u00e9dition du Concours Chopin, interpr\u00e9tera justement le Deuxi\u00e8me concerto<\/em> du compositeur polonais. Marc-Andr\u00e9 Hamelin<\/strong> offrira pour sa part un r\u00e9cital dans le cadre de la s\u00e9rie Grands interpr\u00e8tes<\/em>. Il aura \u00e9t\u00e9 pr\u00e9c\u00e9d\u00e9 dans cette s\u00e9rie par les chanteuses et chanteurs du Stodio de la Canadian Opera Company<\/strong> (dont Emma Pennell<\/strong>, qui a cr\u00e9\u00e9 la poignante pi\u00e8ce d’Ana Sokolovi\u0107 <\/strong>You can die properly now<\/em>, et Angelo Moretti<\/strong>, qu’on entend assez souvent \u00e0 Montr\u00e9al) et par le violoniste Ray Chen<\/strong>, accompagn\u00e9 de la pianiste Chelsea Wang<\/strong>.<\/p>\n

Chez les solistes, notons par ailleurs la pr\u00e9sence de la soprano Aphrodite Patoulidou<\/strong>, comme Simon Rivard<\/strong> une gradu\u00e9e du programme pour jeunes artistes Equilibrium<\/em> de Barbara Hannigan<\/strong>, qui interpr\u00e9tera Lonely Child<\/em> de Claude Vivier, avec laquelle elle s’est m\u00e9rit\u00e9e les \u00e9loges des critiques de plusieurs pays. La soprano Vuvu Mpofo<\/strong>, dont la pr\u00e9sence pr\u00e9vue aupr\u00e8s de l’OSM en f\u00e9vrier dernier avait d\u00fb \u00eatre annul\u00e9e d\u00fb \u00e0 des difficult\u00e9s de visa, fera entendre la pi\u00e8ce Honey and Rue<\/em> d’Andre Previn. Le corniste Ben Goldschneider<\/strong>, pour sa part, cr\u00e9era le Concerto pour cor<\/em> co-command\u00e9 par le CNA au compositeur Huw Watkins<\/strong>.<\/p>\n

John Storg\u00e5rds<\/h3>\n

Le nouveau directeur musical dirigera huit programmes au cours de la saison. Le public d\u00e9couvrira entre autres ses interpr\u00e9tations de la Troisi\u00e8me symphonie de Dvorak, des Symphonies nos 6 et 7 de Sibelius, de la Symphonie Path\u00e9tique de Tcha\u00efkovski et de La Cr\u00e9ation<\/em> de Haydn, pour laquelle les solistes seront Jane Archibald<\/strong>, Andrew Haji<\/strong> et Philippe Sly<\/strong>. \u00c0 deux occasions, il troquera la baguette pour le violon et l’archet, une fois pour un concert du dimanche apr\u00e8s-midi o\u00f9 il se joindra aux cordes de l’Orchestre pour l’Apollon Musag\u00e8te<\/em> de Stravinsky et la S\u00e9r\u00e9nade pour cordes<\/em> de Tcha\u00efkovski, et la deuxi\u00e8me pour une \u00ab\u00a0folle soir\u00e9e de musique de chambre\u00a0\u00bb au Club SAW d’Ottawa.<\/p>\n

Chef\u00b7fe\u00b7s invit\u00e9\u00b7e\u00b7s<\/h3>\n

Du c\u00f4t\u00e9 des chef\u00b7fe\u00b7s invit\u00e9\u00b7e\u00b7s, le premier concert de la saison sera dirig\u00e9 par la n\u00e9o-z\u00e9landaise\u00a0Gemma New<\/strong>, qui a fait sa marque aupr\u00e8s du Hamilton Philharmonic Orchestra<\/strong> en devenant la premi\u00e8re femme \u00e0 y occuper la fonction de directrice musicale (2016-2024) et qu’on retrouvera devant l’OSM en avril 2027. Au cours de la saison, le podium sera occup\u00e9 par Stephanie Childress<\/strong>, qu’on verra \u00e0 l’Orchestre M\u00e9tropolitain<\/strong> en mars 2027, Roderick Cox<\/strong>, Ryan Bancroft<\/strong>, Ludovic Morlot<\/strong>, David Robertson<\/strong> et David Baker<\/strong>. En avril, Bernard Labadie <\/strong>et\u00a0La Chapelle de Qu\u00e9bec<\/strong> se joindront \u00e0 l’Orchestre dans un programme de cantates de J. S. Bach.<\/p>\n

Le chef sortant Alexander Shelley<\/strong>, qui aura conclu son mandat officiel aupr\u00e8s de l’Orchestre avec la Deuxi\u00e8me symphonie<\/em>\u00a0de Mahler les 24 et 25 juin 2026, sera de retour un an plus tard pour poursuivre avec la Troisi\u00e8me symphonie<\/em> du m\u00eame compositeur, avec la participation de la mezzo-soprano Jennifer Johnston<\/strong> et celle des participant\u00b7e\u00b7s au programme de mentorat de l’Orchestre. Il restera sur place pour diriger un deuxi\u00e8me programme la semaine suivante, pour lequel il reprendra une pi\u00e8ce de son r\u00e9pertoire pr\u00e9f\u00e9r\u00e9, Ein Heldenleben<\/em> de Richard Strauss.<\/p>\n

Daniel Bartholomew-Poyser<\/h3>\n

L’Orchestre du Centre national des arts avait annonc\u00e9 en d\u00e9but d’ann\u00e9e avoir renouvel\u00e9 le mandat de Daniel Bartholomew-Poyser<\/strong> en tant que premier chef des concerts jeunesse jusqu’\u00e0 la fin de la saison 2027-2028, ainsi qu’avoir \u00e9largi son mandat en lui attribuant le titre d’ambassadeur communautaire. Le chef n\u00e9 \u00e0 Montr\u00e9al, r\u00e9cemment nomm\u00e9 premier chef invit\u00e9 de l’ensemble Obiora<\/strong>, dirigera des concerts de la s\u00e9rie Aventures familiales<\/em> portant les titres color\u00e9s de Fa-BOOH-leuse symphonie, <\/em>Fiesta sinfonica <\/em>et\u00a0Les quatre saisons de Vivaldi : un cirque symphonique<\/em>, ainsi qu’un concert anim\u00e9 des rythmes de la musique des Cara\u00efbes.<\/p>\n

Compositrices canadiennes<\/h3>\n

Additionnellement \u00e0 la mise en valeur des \u0153uvres de Jean Coulthard tout au long de la saison, l’Orchestre du CNA entame plusieurs des concerts de sa s\u00e9rie principale par une \u0153uvre d’une compositrice f\u00e9minine canadienne. Les premi\u00e8res notes de la saison seront celles de Die Windsbraut<\/em> (La fianc\u00e9e du vent<\/em>) d’Alissa Firsova<\/strong>, un po\u00e8me symphonique \u00e9voquant la relation orageuse entre le peintre Oskar Kokoschka et la compositrice Alma Mahler. L’Orchestre reprend Cobalt<\/em>, r\u00e9sultat de la premi\u00e8re commande qu’il avait pass\u00e9e \u00e0 la regrett\u00e9e Jocelyn Morlock. La pi\u00e8ce Elysium<\/em> de Kati Ag\u00f3cs<\/strong>, une commande de l’Orchestre du CNA, int\u00e8gre des enregistrements d’archives faits dans les ann\u00e9es 1970 et 1980 dans des villages de p\u00eache de Terre-Neuve. La pi\u00e8ce Ringelspiel<\/em> d’Ana Sokolovi\u0107<\/strong>, inspir\u00e9e par le mouvement hypnotique d’un carrousel de foire, donne le ton \u00e0 un programme \u00e9voquant la magie de l’enfance. La musique de Barbara Assiginaak\u00a0<\/strong>est repr\u00e9sent\u00e9e par Innenohr \/ Biinjii\u2019ii Tawgaang<\/em> (Oreille interne \/ Voix d’int\u00e9rieur<\/em>), et Through the Unknown, Unremembered Gate<\/em> de Kelly-Marie Murphy<\/strong> et Mon seul d\u00e9sir : Hommage \u00e0 Strauss<\/em> d’Alexina Louie\u00a0<\/strong>se succ\u00e8dent dans le m\u00eame programme.\u00a0<\/span><\/span><\/p>\n

L’ensemble de la saison 2026-2027 de l’Orchestre du Centre national des arts peut \u00eatre consult\u00e9e ici<\/a>.<\/p>\n

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L’Orchestre du Centre national des arts (OCNA) d\u00e9voile aujourd’hui le contenu de sa programmation 2026-2027, la premi\u00e8re saison de la nouvelle \u00e8re de l’orchestre sous la direction musicale de John Storg\u00e5rds. \u00c9lisabeth Pion et Simon Rivard, interpr\u00e8tes d\u00e9j\u00e0 bien appr\u00e9ci\u00e9\u00b7e\u00b7s au Qu\u00e9bec, feront leurs d\u00e9buts aupr\u00e8s de l’orchestre de la capitale f\u00e9d\u00e9rale, qui accueillera \u00e9galement Kerson Leong et Kevin Chen. Les v\u00e9t\u00e9rans de la sc\u00e8ne Christian Tetzlaff et Hilary Hahn y feront pour leur part des retours attendus.<\/p>\n","protected":false},"author":55,"featured_media":93155,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[42368,10992],"tags":[42369,27344,20998,6071],"yst_prominent_words":[22879,18266,9906,10457,27761,20264,19836,9813,18644,18267,11820,9997,22390,11815],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2026\/05\/Copie-de-NOUVELLE44.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p9bdYt-oes","amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/93152"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/users\/55"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=93152"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/93152\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":93158,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/93152\/revisions\/93158"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/media\/93155"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=93152"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=93152"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=93152"},{"taxonomy":"yst_prominent_words","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/yst_prominent_words?post=93152"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}