{"id":92757,"date":"2026-04-14T19:50:57","date_gmt":"2026-04-14T23:50:57","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=92757"},"modified":"2026-04-14T20:05:42","modified_gmt":"2026-04-15T00:05:42","slug":"entrevue-8","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2026\/04\/14\/entrevue-8\/","title":{"rendered":"ENTREVUE | Andrew Balfour et Andrew McAnerney du SMAM : Point de rencontre entre l&rsquo;\u00e9trange et le familier"},"content":{"rendered":"<figure id=\"attachment_92776\" aria-describedby=\"caption-attachment-92776\" style=\"width: 1200px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-full wp-image-92776\" src=\"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2026\/04\/Copie-de-ENTREVUE13.jpg\" alt=\"Andrew Balfour (Photo : R. 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Deschambault)<\/figcaption><\/figure>\n<p>\u00ab\u00a0Toute musique est une musique de et pour le moment pr\u00e9sent (<em>Now Music<\/em>)\u00a0\u00bb, affirme plusieurs fois le compositeur cri <strong>Andrew Balfour<\/strong> au cours de notre entretien au sujet du prochain concert du <strong>Studio de musique ancienne de Montr\u00e9al<\/strong>. \u00c0 l&rsquo;invitation du directeur musical <strong>Andrew McAnerney<\/strong>, <strong>Andrew Balfour<\/strong> a assembl\u00e9 un programme centr\u00e9 autour de figures f\u00e9minines telles que la Vierge Marie, les Sibylles, proph\u00e9tesses de l&rsquo;Antiquit\u00e9, et l&rsquo;abbesse et compositrice Hildegard von Bingen. Le point culminant du concert est la cr\u00e9ation de sa toute nouvelle<em> Missa Tekakwitha<\/em>, une \u0153uvre vocale en sept mouvements rendant hommage \u00e0 Kateri Tekakwitha (1656-1680), une co-commande du <strong>SMAM<\/strong> et de l&rsquo;ensemble vocal <strong>musica intima<\/strong> de Vancouver.<\/p>\n<h3>La Missa Tekakwitha d&rsquo;Andrew Balfour<\/h3>\n<p>\u00ab\u00a0Le d\u00e9fi auquel fait face le SMAM est que le r\u00e9pertoire dans lequel l&rsquo;ensemble se sp\u00e9cialise pr\u00e9date la cr\u00e9ation du Canada, mais c&rsquo;est important pour nous de mettre de l&rsquo;avant des voix canadiennes et la diversit\u00e9 des cultures \u00e0 Montr\u00e9al et au Qu\u00e9bec. Explorer les perspectives autochtones prend une pertinence toute particuli\u00e8re\u00a0\u00bb, explique <strong>Andrew McAnerney<\/strong>.<\/p>\n<p><strong>McAnerney<\/strong> se rejouit de cette collaboration avec <strong>Balfour<\/strong>, dont il appr\u00e9cie le style et la fa\u00e7on d&rsquo;\u00e9crire pour les voix. La proposition d&rsquo;une \u0153uvre inspir\u00e9e par la vie de Kateri Tekakwitha est venue du\u00a0 compositeur, qui a d\u00e9couvert le destin de la premi\u00e8re sainte issue des Premi\u00e8res Nations gr\u00e2ce \u00e0 sa femme en 2017 : en tant que Cri des Prairies, il n&rsquo;\u00e9tait pas familier avec l&rsquo;histoire de cette orpheline Mohawk convertie au catholicisme anim\u00e9e d&rsquo;une d\u00e9votion fervente, morte \u00e0 l&rsquo;\u00e2ge de 24 ans \u00e0 Kahnawake. Depuis, il est fascin\u00e9 par l&rsquo;identit\u00e9 humaine de la jeune femme ayant men\u00e9 une vie marqu\u00e9e par les \u00e9preuves.<\/p>\n<p>\u00ab\u00a0Kateri Tekakwitha est un sujet complexe auquel je ne pr\u00e9tends pas apporter de r\u00e9ponses,\u00a0\u00bb pr\u00e9cise <strong>Andrew Balfour<\/strong>. \u00ab\u00a0Le r\u00f4le des artistes est de poser les questions, pas de fournir les r\u00e9ponses.\u00a0\u00bb C&rsquo;est en partie ce \u00e0 quoi il fait r\u00e9f\u00e9rence quand il emploie ce terme qu&rsquo;il affectionne de <em>Now Music<\/em>, \u00e9voquant ce pouvoir de la musique \u00e0 susciter des r\u00e9actions imm\u00e9diates chez un auditoire face \u00e0 un sujet potentiellement controvers\u00e9, aux couches enchev\u00eatr\u00e9es reliant pass\u00e9 et pr\u00e9sent. \u00ab\u00a0La musique prend du temps, nous prend notre temps, tout en \u00e9tant connect\u00e9e avec l&rsquo;histoire.\u00a0\u00bb<\/p>\n<p><strong>Andrew McAnerney<\/strong> rench\u00e9rit : \u00ab\u00a0Le but de l&rsquo;\u0153uvre est de cr\u00e9er un espace de contemplation permettant de r\u00e9fl\u00e9chir aux questions soulev\u00e9es par l&rsquo;histoire complexe de Kateri Tekakwitha. Nous sommes conscients que diff\u00e9rents publics accueilleront l&rsquo;\u0153uvre diff\u00e9remment selon leurs liens avec son histoire.\u00a0\u00bb<\/p>\n<p>L&#8217;emploi du mot <em>messe<\/em> dans le titre place la composition dans le sillage d&rsquo;une tradition occidentale \u00e0 laquelle l&rsquo;\u0153uvre ne souscrit pas par ailleurs : ni les textes (en fran\u00e7ais, en latin et en mohawk) ni la forme ne se conforment aux attentes cr\u00e9\u00e9es par le genre. La musique, pour sa part, est form\u00e9e d&rsquo;accords soutenus et d&rsquo;effets chuchot\u00e9s, organis\u00e9s en blocs larges \u00ab\u00a0formant un contrepoint agr\u00e9able \u00e0 la polyphonie de la premi\u00e8re partie\u00a0\u00bb, d\u00e9crit <strong>Andrew McAnerney<\/strong>.<\/p>\n<p>Le sous-titre <em>Les Sept Rochers des proph\u00e9ties du grand-p\u00e8re<\/em> est plus r\u00e9v\u00e9lateur : \u00ab\u00a0Dans la culture Mohawk, il doit s&rsquo;\u00e9couler sept g\u00e9n\u00e9rations pour apporter la gu\u00e9rison,\u00a0\u00bb explique le compositeur. Voulant s&rsquo;assurer d&rsquo;aborder le sujet avec int\u00e9grit\u00e9, en tant que membre d&rsquo;une communaut\u00e9 des Premi\u00e8res Nations respectant l&rsquo;identit\u00e9 culturelle d&rsquo;une autre communaut\u00e9, il a tenu \u00e0 consulter l&rsquo;<strong>A\u00een\u00e9 Kevin Deer<\/strong> de la communaut\u00e9 mohawk de Kahnawake avant de proc\u00e9der \u00e0 la composition.<\/p>\n<blockquote><p>\u00ab [Mon travail] r\u00e9invente l\u2019histoire et le concept de respect de nation \u00e0 nation, ainsi que le dialogue musical entre les nations du soi-disant Nouveau Monde et de l\u2019Ancien Monde. [&#8230;] [Une partie de ma musique] explore l\u2019id\u00e9e fantastique de ce qui aurait pu se passer si le partage de la musique et le respect de la culture avaient abouti. \u00bb \u2014 Andrew Balfour, compositeur<\/p><\/blockquote>\n<p>Pour <strong>Balfour<\/strong>, l&rsquo;ensemble de cette collaboration avec le SMAM forme une connexion entre pass\u00e9 et pr\u00e9sent : il garde une forte impression de sa d\u00e9couverte du <strong>SMAM<\/strong> et du travail du chef fondateur <strong>Christopher Jackson<\/strong> il y a plusieurs ann\u00e9es, au hasard d&rsquo;un concert attrap\u00e9 lorsque la Garde de c\u00e9r\u00e9monie d&rsquo;Ottawa, dont il faisait partie en tant que trompettiste, avait \u00e9t\u00e9 appel\u00e9e \u00e0 jouer \u00e0 Montr\u00e9al. Il \u00e9voque aussi avec un \u00e9merveillement encore vif la tourn\u00e9e qui lui a permis, enfant cri \u00e9lev\u00e9 dans les traditions de sa famille adoptive anglicane, de d\u00e9couvrir l&rsquo;acoustique des cath\u00e9drales d&rsquo;Angleterre et l&rsquo;exp\u00e9rience unique d&rsquo;y chanter. Le chant, cette application musicale du souffle, continue d&rsquo;ailleurs d&rsquo;\u00eatre un v\u00e9hicule important de son expression musicale : il est le fondateur et directeur artistique de l&rsquo;ensemble vocal <strong>Dead of Winter<\/strong> (anciennement Camerata Nova) et il s&rsquo;est entendu avec<strong> Andrew McAnerney<\/strong> pour chanter au sein du <strong>SMAM<\/strong> lors des trois repr\u00e9sentations pr\u00e9vues (\u00e0 la Salle Bourgie, \u00e0 la Basilique-Cath\u00e9drale Notre-Dame d&rsquo;Ottawa et \u00e0 l&rsquo;\u00e9glise Saint-Joachim de Pointe-Claire) le r\u00e9pertoire qu&rsquo;il a lui-m\u00eame contribu\u00e9 \u00e0 colliger.<\/p>\n<h3>Secousses mystiques<\/h3>\n<p>Dans un programme de temps forts, <strong>Balfour<\/strong> et <strong>McAnerney<\/strong> s&rsquo;attardent \u00e0 souligner quelques \u0153uvres proposant, selon les mots de <strong>McAnerney<\/strong>, \u00ab\u00a0quelque chose de troublant m\u00eame dans la familiarit\u00e9\u00a0\u00bb. Le \u00ab\u00a0Gloria\u00a0\u00bb extrait de la Messe \u00e0 12 voix <em>Et ecce terrae motus <\/em>(<em>Et voici que trembla la terre<\/em>)\u00a0d&rsquo;Antoine Brumel (c. 1460-1513) \u00ab\u00a0ne ressemble \u00e0 rien d&rsquo;autre\u00a0\u00bb (<strong>McAnerney<\/strong> a m\u00eame employ\u00e9 le mot anglais <em>groundbreaking<\/em>, un terme tout \u00e0 fait appropri\u00e9 pour une \u0153uvre \u00e9voquant un tremblement de terre!), tandis que les extraits des <em>Prophetiae Sibyllarum<\/em>\u00a0(<em>Proph\u00e9ties des Sibylles)<\/em> de Roland de Lassus \u00ab\u00a0sont des pi\u00e8ces que le <strong>SMAM<\/strong> adore chanter, mais elles sont tr\u00e8s exigeantes du point de vue harmonique, elles sont si chromatiques qu&rsquo;elles n&rsquo;ont pratiquement pas de centre tonal\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p>Des motets \u00e0 six et huit voix de Heinrich Isaac, Josquin des Prez et Roland de Lassus ainsi qu&rsquo;une antienne d&rsquo;Hildegard von Bingen sont \u00e9galement au programme, qui se conclut par un autre exemple de cette rencontre entre le troublant et le familier, alors que sera interpr\u00e9t\u00e9 en mohawk le canon <em>Deo Gratia<\/em> de Johannes Ockeghem.<\/p>\n<p>LE 16 AVRIL, 19 H 30, SALLE BOURGIE\u00a0 <a href=\"https:\/\/smamontreal.ca\/secousses-mystiques\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">D\u00c9TAILS ET BILLETS<\/a><\/p>\n<h2><em>Inscrivez-vous \u00e0 notre infolettre! 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