{"id":80381,"date":"2024-03-08T15:36:37","date_gmt":"2024-03-08T20:36:37","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=80381"},"modified":"2024-03-11T14:00:02","modified_gmt":"2024-03-11T18:00:02","slug":"entrevue-sona-jobarteh-virtuose-de-la-kora-et-compositrice-modernise-la-musique-gambienne","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2024\/03\/08\/entrevue-sona-jobarteh-virtuose-de-la-kora-et-compositrice-modernise-la-musique-gambienne\/","title":{"rendered":"ENTREVUE | Sona Jobarteh, virtuose de la kora et compositrice, modernise la musique gambienne"},"content":{"rendered":"
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\"Sona
Sona Jobarteh, joueuse de kora et compositrice (Photo : site web de l’artiste)<\/figcaption><\/figure>\n

Le terme musique classique, dans la soci\u00e9t\u00e9 occidentale, est devenu un terme large qui va au-del\u00e0 de la musique de l’\u00e8re classique pour englober toute la musique d’art issue de la tradition. En Gambie, il existe \u00e9galement une tradition musicale qui remonte \u00e0 des si\u00e8cles et impr\u00e8gne la musique d’aujourd’hui.<\/p>\n

La virtuose de la kora Sona Jobarteh<\/strong> prend la musique et les traditions du pass\u00e9 de la Gambie et les projette dans le futur.<\/p>\n

Le griot ouest-africain & la kora<\/h3>\n

Un griot est un musicien faisant partie de la tradition s\u00e9culaire des peuples mandingues d’Afrique de l’Ouest. Il s’agit d’un r\u00f4le h\u00e9rit\u00e9 allant au-del\u00e0 de l’ex\u00e9cution de la musique : le griot conserve l’histoire de chaque famille dans un village ou une ville et pr\u00e9serve les traditions orales sous forme musicale. Chaque famille de griots se sp\u00e9cialise dans un instrument particulier : la famille Jobarteh est l’une des cinq familles d\u00e9sign\u00e9es par des pratiques s\u00e9culaires pour jouer de la kora, une harpe \u00e0 pont de 21 cordes.<\/p>\n

Le grand-p\u00e8re de Sona, Amadu Bansang Jobarteh<\/strong>, \u00e9tait un griot d\u00e9sign\u00e9, tandis que son cousin est le joueur de kora de renomm\u00e9e internationale Toumani<\/strong> Diabat\u00e9<\/strong>.<\/p>\n

\u00ab\u00a0C’est une tradition qui remonte \u00e0 sept cents ans\u00a0\u00bb, note-t-elle.<\/p>\n

Bien qu’elle reste empreinte de la tradition de son pays, la pratique musicale de Sona rompt avec le pass\u00e9. La kora et le r\u00f4le d’un griot sont traditionnellement masculins, et Sona est la premi\u00e8re femme praticienne de sa famille. \u00ab\u00a0J’ai acquis cette reconnaissance\u00a0\u00bb, dit-elle.<\/p>\n

Elle d\u00e9crit sa pratique musicale comme trouvant sa mani\u00e8re de relier les traditions \u00e0 l’\u00e9poque actuelle et moderne. \u00ab\u00a0C’est tr\u00e8s semblable \u00e0 la musique occidentale\u00a0\u00bb, remarque-t-elle. \u00ab\u00a0Ce n’est vraiment pas si diff\u00e9rent.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Sona a appris \u00e0 jouer de la kora d\u00e8s l’\u00e2ge de trois ans, d’abord enseign\u00e9e par son fr\u00e8re Tunde Jegede<\/strong>, puis par son p\u00e8re Sanjally Jobarteh<\/strong>.<\/p>\n

Elle a \u00e9galement \u00e9tudi\u00e9 le violoncelle, le piano et le clavecin au Royal College of Music<\/em> de Londres, sa ville de naissance. Sona a ensuite \u00e9tudi\u00e9 la composition \u00e0 la Purcell School of Music<\/em> et a termin\u00e9 ses \u00e9tudes universitaires \u00e0 l’Universit\u00e9 de Londres.<\/p>\n

En tant qu’\u00e9tudiante, elle a travaill\u00e9 sur des projets orchestraux avec l’Irish Chamber Orchestra<\/em> et s’est produite avec le Britten Sinfonia<\/em> et le Royal Philharmonic Orchestra<\/em>, entre autres. En plus de sa propre musique, elle est \u00e9galement membre de l’Ensemble de musique classique africaine<\/strong> de son fr\u00e8re Tunde Jegede<\/strong>, qui a fait des tourn\u00e9es internationales.<\/p>\n

Sona a \u00e9galement compos\u00e9 de la musique pour le cin\u00e9ma, utilisant souvent les idiomes et l’instrumentation traditionnels de l’Afrique de l’Ouest dans des accords et des techniques novateurs.<\/p>\n<\/div>\n

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Le fait que la musique soit toujours une partie int\u00e9grante de la soci\u00e9t\u00e9 ouest-africaine est un h\u00e9ritage de ce pass\u00e9. \u00ab\u00a0Elle a toujours un lien tr\u00e8s \u00e9troit avec la soci\u00e9t\u00e9\u00a0\u00bb, dit-elle. En Gambie, cependant, comme dans le reste du monde, les anciennes traditions c\u00e8dent le pas, et la musique moderne se dirige vers le mod\u00e8le mondial du divertissement facile.<\/p>\n

En ce qui concerne ses compositions, bien que ses comp\u00e9tences techniques soient \u00e9videntes, elle est davantage attir\u00e9e par les fondements \u00e9motionnels de la musique. \u00ab\u00a0Cela a toujours \u00e9t\u00e9 tir\u00e9 du m\u00eame endroit pour moi\u00a0\u00bb, dit-elle de ses inspirations, \u00ab\u00a0les \u00e9motions plut\u00f4t que les techniques. Je trouve toujours des moyens d’exprimer certaines \u00e9motions en son.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Cette approche s’applique \u00e9galement \u00e0 sa musique de film.<\/p>\n

Une griote moderne<\/h3>\n

M\u00eame si sa musique cherche \u00e0 trouver sa place dans le monde moderne, elle fusionne \u00e9galement la responsabilit\u00e9 sociale avec son r\u00f4le de musicienne – un \u00e9l\u00e9ment du pass\u00e9 qui se perd dans la mondialisation des soci\u00e9t\u00e9s modernes. Le dernier album de Sona, Badinyaa<\/em> Kumoo<\/em>, sorti en 2022, en fait partie.<\/p>\n

\u00ab\u00a0\u00c0 bien des \u00e9gards, je cherchais \u00e0 combler le foss\u00e9 entre ma musique et le travail que je fais dans l’\u00e9ducation et le d\u00e9veloppement social en Gambie et sur le continent dans son ensemble.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Il y a plusieurs ann\u00e9es, Jobarteh a fond\u00e9 l’Acad\u00e9mie de Gambie, une \u00e9cole con\u00e7ue pour enseigner \u00e0 la jeune g\u00e9n\u00e9ration leur culture, leur histoire et leurs traditions, aux c\u00f4t\u00e9s des enseignements acad\u00e9miques habituels. Elle voit l’\u00e9ducation comme un outil crucial pour garantir un avenir meilleur \u00e0 la Gambie, et la modification du syst\u00e8me de valeurs et de l’approche post-coloniale en est une grande partie.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Cela repose essentiellement sur l’\u00e9ducation\u00a0\u00bb, dit-elle. L’\u00e9ducation, explique-t-elle, est le point de d\u00e9part essentiel du d\u00e9veloppement durable.<\/p>\n

\u00ab\u00a0C’est \u00e0 cela que je suis vraiment d\u00e9di\u00e9e\u00a0\u00bb, ajoute-t-elle, \u00ab\u00a0plus qu’\u00e0 la musique. Historiquement, la musique a \u00e9t\u00e9 un v\u00e9hicule de communication et de changement.\u00a0\u00bb Elle est cens\u00e9e jouer un r\u00f4le actif dans la soci\u00e9t\u00e9 et ne pas servir simplement de distraction. \u00ab\u00a0Dans la soci\u00e9t\u00e9 actuelle, je trouve que cela a \u00e9t\u00e9 lentement et r\u00e9guli\u00e8rement d\u00e9valu\u00e9\u00a0\u00bb, dit-elle. \u00ab\u00a0Les musiciens sont dans un vide.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Le fait est que les musiciens influencent ceux qui les \u00e9coutent et les suivent. \u00ab\u00a0Qu’ils le veuillent ou non, ils le font, car la musique est incroyablement puissante.\u00a0\u00bb Elle leur demande d’\u00eatre prudents et conscients du r\u00f4le qu’ils jouent d\u00e9j\u00e0 dans la soci\u00e9t\u00e9.<\/p>\n

Le concert<\/h3>\n

Sona Jobarteh se produit ce soir au National dans le cadre du Festival international des Nuits d’Afrique.<\/p>\n

Sur sc\u00e8ne, elle chantera et jouera de la guitare acoustique ainsi que de la kora. Elle sera accompagn\u00e9e de son groupe : Eric Appapoulay<\/strong>, guitares & voix ; Sidiki Jobarteh,<\/strong> balafon ; Andi McLean,<\/strong> basse \u00e9lectrique ; Yuval Wetzler,<\/strong> batterie.<\/p>\n

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LE 8 MARS, 20 H 30, LE NATIONAL, D\u00c9TAILS ET BILLETS<\/a><\/strong><\/p>\n<\/div>\n

Cette entrevue a \u00e9t\u00e9 men\u00e9e et r\u00e9dig\u00e9e par Anya Wassenberg pour le site Ludwig van Toronto.<\/em><\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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