{"id":65650,"date":"2021-01-21T14:57:16","date_gmt":"2021-01-21T19:57:16","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=65650"},"modified":"2021-01-21T15:04:51","modified_gmt":"2021-01-21T20:04:51","slug":"disques-coffrets-nouveautes-disque-passer-lhiver","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2021\/01\/21\/disques-coffrets-nouveautes-disque-passer-lhiver\/","title":{"rendered":"DISQUES | Coffrets et parutions r\u00e9centes pour passer l’hiver en musique classique"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

Fatigu\u00e9 de Netflix et autres visionnements \u00e0 la port\u00e9e d’un clic? Qu’il s’agisse d’un coffret, d’une r\u00e9\u00e9dition ou d’une nouveaut\u00e9, un album de musique classique peut aussi bien vous transporter ailleurs durant les mois d’hiver. Les suggestions de Christophe Rodriguez.
\n<\/strong><\/h3>\n

Fritz Reiner:The Complete Columbia album Collection, Sony Classical\u00a0 14 CD<\/strong><\/h4>\n

Comme les concerts \u00ab\u00a0 vivants\u00a0\u00bb dans une salle sont pour ainsi dire inexistants \u00e0 moins d\u2019un miracle en ce moment, on se tourne vers certains coffrets l\u00e9gendaires. Comme nous l\u2019avons souvent r\u00e9p\u00e9t\u00e9, le prix de ces petits objets de luxe a fondu comme neige au soleil et pour moins de 100\u00a0dollars, presque une aubaine, votre discoth\u00e8que s\u2019enrichira de quelques tr\u00e9sors.<\/p>\n

Fritz Reiner\u00a0: chef d\u2019orchestre \u00e9toil\u00e9 (1888-1963), reste en m\u00e9moire pour son travail avec l\u2019Orchestre symphonique de Chicago et ses cuivres. Avec le l\u00e9gendaire Bud Herseth<\/strong> qui fut \u00e0 la barre de cette section pendant 53 ans, Fritz Freiner accomplissait des miracles et cinquante ans apr\u00e8s, le miracle est encore bien pr\u00e9sent.<\/p>\n

Ce coffret s\u2019inscrit dans la lign\u00e9e pr\u00e9 \u2013Chicago, puisque nous retrouvons Fritz Reiner avec l\u2019Orchestre symphonique de Pittsburgh (1938-1948) ainsi que Le Metropolitan Opera. En quatorze disques, et soulignons deux fois plut\u00f4t qu\u2019une, le travail de fond qui a \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9 sur les enregistrements d\u2019\u00e9poque. Avec les pochettes qui traduisaient un souci du dessin, parfois psych\u00e9d\u00e9lique (Ravel\/Debussy), Art d\u00e9co\/Art nouveau (Don Giovanni, Les valses de Strauss ou le Wagner), tout est bon \u00e0 consommer. Parmi les tr\u00e8s beaux moments, parfois intenses\u00a0: La symphonie no\u00a06<\/em> de Chostakovitch, le Wagner, Brahms avec le pianiste Rudolf Serkin<\/strong> comme soliste, la Symphonie no\u00a02 de Beethoven,<\/em> ainsi que le Bart\u00f3k<\/em>, m\u00eame si ce compositeur est loin de faire partie de mes favoris\u2009!<\/p>\n

 <\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

La naissance du cross-over\u00a0: musique classique et jazz 1958-1962, Loussier\/Hodeir\/Bolling\/Previn, Fr\u00e9meaux\/associ\u00e9s 2 DC<\/strong><\/h4>\n

Qu\u2019est-ce que le jazz vient faire dans une chronique consacr\u00e9e \u00e0 la musique classique\u2009? La r\u00e9ponse suivra sous peu, mais bien des musiciens de la note bleue ont \u00e9t\u00e9 form\u00e9s au Conservatoire de musique ou ont int\u00e9gr\u00e9 des pulsions classiques, comme le firent Duke Ellington et son alter ego Billy Strayhorn avec la relecture de Casse-noisette, Charlie Parker citant parfois Stravinski tout comme Art Tatum, Spike Jones et ses City Slickers dans une version d\u00e9jant\u00e9e de La danse du sabre, Keith Jarrett parfois, le prodige\/trompettiste Wynton Marsalis aussi \u00e0 l\u2019aise avec son Lincoln Jazz Orchestra que dans le r\u00e9pertoire baroque, sans oublier Le Modern Jazz Quartet. Avec cette nouveaut\u00e9 qui tombe \u00e0 point, nous allons examiner et plus \u00e9couter les d\u00e9buts du maillage entre le classique et le jazz, bien avant la r\u00e9union du pianiste Claude Bolling avec le fl\u00fbtiste Jean-Pierre Rampal, le trompettiste Maurice Andr\u00e9, le guitariste Alexandre Lagoya et le violoncelliste Yo-Yo Ma. Dans ce doubl\u00e9, vous allez red\u00e9couvrir avec bonheur, esp\u00e9rons-le, des ma\u00eetres, tous issus du Conservatoire de musique.<\/p>\n

Du violoniste, compositeur, arrangeur et critique musical Andr\u00e9 Hodeir<\/strong> (1921-2011), nous vous sugg\u00e9rons\u00a0: The Alphabet<\/em> (1958), Esquisse I<\/em> ainsi que Paradoxe I et II<\/em> (1958) toujours, certainement le plus pointu de tous. L\u2019homme du grand orchestre, des musiques de film (Borsalino entre autres) ainsi que des s\u00e9ries t\u00e9l\u00e9vis\u00e9es\u00a0: Claude Bolling<\/strong> dans\u00a0: Clair de<\/em> Lune<\/em> ainsi que Bach To Swing<\/em>. In\u00e9vitablement, nous allons croiser la route du pianiste Jacques Loussier<\/strong> pour sa Toccata et fugue en r\u00e9 mineur<\/em> de Bach, version swing\/classique. Avant de devenir un compositeur c\u00e9l\u00e8bre, le pianiste Andr\u00e9 Pr\u00e9vin<\/strong> avec un d\u00e9licieux orchestre \u00e0 cordes revisite\u00a0: Summertime<\/em>, Young & Tender<\/em> ou Younger than<\/em> Springtime<\/em>. \u00c0 vous de juger. Un tr\u00e8s beau travail et pas juste une compilation\u2009!<\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Beethoven\u00a04 kids: Andy Rangell, piano Steinway & Sons\/Naxos<\/strong><\/p>\n

Malgr\u00e9 quelques initiatives comme le Bal des enfants de l\u2019Orchestre symphonique de Montr\u00e9al, les touts \u2013petits sont peu \u00ab\u00a0confront\u00e9s\u00a0\u00bb \u00e0 la musique classique. Et si vous leur offriez ce doubl\u00e9 du pianiste Andy Rangell <\/strong>. Il fait d\u00e9couvrir Beethoven aux enfants avec beaucoup d\u2019humour en introduisant certains extraits, le tout suivi d\u2019un amusant DVD, particuli\u00e8rement enchanteur et r\u00e9jouissant, plus encore, en ces temps de pand\u00e9mie.<\/p>\n

 <\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

Hans Rosbaud conducts Mahler\u00a0: Historic Recordings SWR\/Naxos\u00a08 CD<\/strong><\/p>\n

Parmi les d\u00e9couvertes, et si vous aimez le cycle Mahler, nous vous recommandons fortement ce coffret assez rarissime, tout comme son chef d\u2019orchestre. N\u00e9. En 1895 en autrice et d\u00e9c\u00e9d\u00e9 en 1962 \u00e0 Lugano ( Suisse), Hans Rosbaud dirigea apr\u00e8s la Seconde Guerre mondiale Le SWR Orchester \u00e0 Baden-Baden. S\u2019il influen\u00e7a Pierre Boulez, selon diff\u00e9rentes sources, nous nous contenterons de retenir ses symphonies de Mahler. Romantique dans son essence, mais loin de ce que fit Bernstein, Rosbaud utilise les richesses harmoniques, surprend par son dynamisme et son invention. D\u2019une grande autorit\u00e9, nous sommes en pr\u00e9sence d\u2019un chef qui ne \u00ab\u00a0 manque pas de souffle\u00a0\u00bb, tout comme son orchestre\u2009!<\/p>\n

 <\/p>\n

LIRE AUSSI:<\/h2>\n

 <\/p>\n

ENTRETIEN | Rafael Payare, nouveau chef de l’OSM: \u00ab\u00a0Nous allons avoir du plaisir, je vous le promets\u00a0\u00bb<\/a><\/p><\/blockquote>\n