{"id":65070,"date":"2020-09-22T10:05:20","date_gmt":"2020-09-22T14:05:20","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=65070"},"modified":"2020-10-05T14:15:46","modified_gmt":"2020-10-05T18:15:46","slug":"causerie-les-prix-azrieli-de-musique-a-la-rencontre-des-trois-compositeurs-laureats","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2020\/09\/22\/causerie-les-prix-azrieli-de-musique-a-la-rencontre-des-trois-compositeurs-laureats\/","title":{"rendered":"CAUSERIE | Les Prix Azrieli de musique: \u00e0 la rencontre des trois compositeurs laur\u00e9ats"},"content":{"rendered":"
\"Keiko
Keiko Devaux, Yotam Haber et Yitzhak Yehid, laur\u00e9ats des Prix Azrieli de musique 2020. (Cr\u00e9dits photos: Caroline Desilets, Brian Tarnowski & James Goss)<\/figcaption><\/figure>\n

Le 22 octobre prochain aura lieu le Concert gala biennal des Prix Azrieli de musique<\/strong> avec le Nouvel Ensemble Moderne<\/strong>, qui interpr\u00e9tera, en premi\u00e8re mondiale, les trois \u0153uvres laur\u00e9ates, \u00e0 la salle Bourgie.<\/p>\n

Ce sera l\u2019occasion de d\u00e9couvrir trois visions musicales et trois compositeurs de talent\u00a0: Keiko Devaux<\/strong>, premi\u00e8re laur\u00e9ate de la Commande Azrieli de musique canadienne<\/a>, Yotam Haber<\/strong>, laur\u00e9at de la Commande Azrieli de musique juive 2020<\/a>, et Yitzhak Yehid<\/strong>, laur\u00e9at du Prix Azrieli pour la musique juive 2020<\/a>.<\/p>\n

En pr\u00e9vision de cet \u00e9v\u00e9nement phare de notre automne musical, Ludwig van Montr\u00e9al<\/strong> vous pr\u00e9sente ces trois compositeurs, qui nous parlent aujourd\u2019hui de leur conception musicale, de l\u2019\u0153uvre prim\u00e9e et de l\u2019impact qu\u2019aura ce prix important dans leur vie d\u2019artiste.<\/p>\n

 <\/p>\n

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Keiko Devaux, laur\u00e9ate de la Commande Azrieli de musique canadienne. (Photo: Caroline Desilets)<\/figcaption><\/figure>\n

Keiko Devaux, laur\u00e9ate, Commande Azrieli de musique canadienne<\/h2>\n

\u00c9toile montante de la composition au Canada, Keiko Devaux<\/strong> a remport\u00e9 de nombreux prix au cours des derni\u00e8res ann\u00e9es. La Commande Azrieli de musique canadienne<\/a>, assortie d\u2019une bourse de 50 000 $, lui a donn\u00e9 l\u2019occasion de r\u00e9fl\u00e9chir sur ce que repr\u00e9sente, \u00e0 ses yeux, la musique canadienne.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Pour moi, la musique canadienne est d\u00e9finie par les voix des gens qui vivent ici, dit-elle. La dynamique de ce pays et son identit\u00e9 aux multiples facettes englobent des influences de plusieurs traditions et histoires tiss\u00e9es comme une tapisserie. Cette m\u00e9moire sonore collective que nous conservons, partageons, diffusons et c\u00e9l\u00e9brons tous ensemble sont ce qui d\u00e9finit le son canadien \u00e0 mes yeux.<\/em><\/p>\n

Il \u00e9tait aussi important, pour moi, de r\u00e9fl\u00e9chir et de prendre conscience non seulement de la riche identit\u00e9 culturelle et multilingue du Canada, mais aussi de l\u2019histoire de sa colonisation, ainsi que de l\u2019exclusion et de l\u2019alt\u00e9rit\u00e9 pass\u00e9e et pr\u00e9sente des communaut\u00e9s immigrantes au sein m\u00eame de l\u2019identit\u00e9 canadienne. Je voulais me pencher sur mon histoire personnelle et le r\u00f4le que j\u2019ai jou\u00e9 dans cette histoire avant m\u00eame de consid\u00e9rer ma voix en tant qu\u2019artiste \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur de cette trame narrative complexe.\u00a0<\/em>\u00bb<\/p>\n

Il va de soit que le fait d\u2019\u00eatre la premi\u00e8re laur\u00e9ate de la Commande Azrieli de musique canadienne aura un impact sur sa trajectoire artistique.<\/p>\n

 <\/p>\n

\u00ab Le fait de recevoir un prix aussi prestigieux est sans aucun doute une grande reconnaissance pour une artiste encore en \u00e9mergence. Au-del\u00e0 de m\u2019apporter un soutien financier substantiel et une plus grande visibilit\u00e9, il confirme avec force que j\u2019allais dans la bonne direction, et que ma voix en tant que compositrice a \u00e9t\u00e9 entendue et a touch\u00e9 des gens que j\u2019admire. On ne parle ici que des premiers effets, puisque la premi\u00e8re, les prestations internationales et l\u2019enregistrement en studio sont encore \u00e0 venir. \u00bb – Keiko Devaux<\/p><\/blockquote>\n

 <\/p>\n

Sa pi\u00e8ce, intitul\u00e9e Arras<\/em>, sera donc cr\u00e9\u00e9e par les 14 musiciens du Nouvel Ensemble Moderne.<\/strong><\/p>\n

\u00ab Comme j\u2019ai choisi d\u2019aborder la question de l\u2019identit\u00e9 canadienne en me penchant sur mon histoire personnelle, la pi\u00e8ce cr\u00e9e diff\u00e9rents dialogues entre mes identit\u00e9s culturelles contrast\u00e9es, alors que j\u2019ai grandi au Canada, aussi bien qu\u2019avec ma voix en tant que compositrice. Toutefois, bien que j’approche cette pi\u00e8ce \u00e0 travers une perspective personnelle, mon intention n’est pas d’\u00e9voquer une exp\u00e9rience individuelle, ni m\u00eame identifiable. J’esp\u00e8re que l’auditeur percevra l’id\u00e9e plus abstraite et universelle que repr\u00e9sente la m\u00e9moire sonore, et prendra conscience de la complexit\u00e9 des histoires personnelles et \u00e9motives de chacun d’entre nous. Mes sources d\u2019inspiration vont des chansons populaires et folkloriques canadiennes-japonaises, de l\u2019histoire fran\u00e7aise, des chants bouddhistes et gr\u00e9goriens, aux sons et aux motifs d\u2019un m\u00e9tier \u00e0 tisser, et aux signaux lumineux des lucioles.\u00a0\u00bb<\/em><\/p>\n

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\"Yotam
Yotam Haber, laur\u00e9at de la Commande Azrieli de musique juive 2020 (Photo: Brian Tarnowski)<\/figcaption><\/figure>\n

Yotam Haber, laur\u00e9at, Commande Azrieli de musique juive 2020<\/h2>\n

Pour Yotam Haber<\/strong>, la musique juive comporte de multiples facettes.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Je r\u00e9fl\u00e9chis et compose sur mon identit\u00e9 juive depuis vingt ans et je n’ai toujours pas de r\u00e9ponse claire. Il n’y a pas de figure centrale d\u00e9finissant la musique juive, et je ne crois pas que ce r\u00f4le devrait revenir \u00e0 un compositeur, quels que soient son appartenance ethnique ou religieuse, son orientation sexuelle ou ses capacit\u00e9s physiques. La musique juive n’a pas besoin d’avoir un son particulier pour \u00eatre juive. Si l’intention du compositeur \u00e9tait de capter, musicalement, un aspect particulier de la juda\u00eft\u00e9, je prends pour acquis que cela suffit \u00e0 en faire de la musique juive.<\/em>\u00a0\u00bb<\/p>\n

Pour lui, le Prix Azrieli de musique<\/strong> est une occasion unique dans la carri\u00e8re d’un compositeur :<\/p>\n

 <\/p>\n

\u00ab\u00a0Dans le monde, il y a tr\u00e8s peu de prix pour les compositeurs qui viennent avec autant d’avantages que le Prix Azrieli de musique. Il ne s’agit pas uniquement d’une commande, mais aussi d’un enregistrement, de plusieurs prestations et d’une importante visibilit\u00e9 internationale. C’est un prix tr\u00e8s sp\u00e9cial, et ceux qui l’ont cr\u00e9\u00e9 avaient en t\u00eate l’importance, pour une \u0153uvre nouvelle, d’\u00eatre jou\u00e9e plus qu’une fois pour ensuite dispara\u00eetre!\u00a0\u00bb – Yotam Haber<\/p><\/blockquote>\n

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La pi\u00e8ce laur\u00e9at compos\u00e9e par Yotam Haber<\/strong> s’intitule Estro Poetico-armonico III<\/em> et s’inspire du recueil de psaumes de Benedetto Marcello (1686-1739). Ces psaumes furent compos\u00e9s apr\u00e8s un s\u00e9jour \u00e0 la synagogue de Venise.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Dans la pr\u00e9face \u00e0 sa premi\u00e8re \u00e9dition, Marcello d\u00e9crit les liens musicaux entre la musique entendue \u00e0 la synagogue et le patrimoine transmis de g\u00e9n\u00e9ration en g\u00e9n\u00e9ration, jusqu’au Mont Sinai. Bien que cette affirmation ne puisse \u00eatre v\u00e9rifi\u00e9e, l’id\u00e9e est significative: elle \u00e9voque l’espoir qu’une tradition orale ancienne puisse traverser le temps et \u00e9voluer. Comme lorsque les enfants jouent au t\u00e9l\u00e9phone, en se murmurant des messages dans l’oreille, une tradition orale va forc\u00e9ment se transformer. Mon propre Estro est comme le jeu du t\u00e9l\u00e9phone, avec ma propre \u00e9coute et ma propre transposition du pass\u00e9.<\/em><\/p>\n

L’ethnomusicologue Leo Levi a enregistr\u00e9 les communaut\u00e9s juives en Italie \u00e0 partir des ann\u00e9es 1950 et 1960, en particulier celles de l’extraordinaire tradition romaine. Ces enregistrements constituent une fen\u00eatre sur une tradition liturgique en voie de disparition, et ils m’ont fascin\u00e9 depuis plus de dix ans. J’ai jumel\u00e9 chaque enregistrement que j’ai choisi avec un po\u00e8me isra\u00e9lien qui parle des r\u00e9alit\u00e9s de la vie moderne en Isra\u00ebl, tout en composant avec son histoire. Cette pi\u00e8ce a \u00e9t\u00e9 compos\u00e9e pour mezzo-soprano, orchestre de chambre et \u00e9lectronique. Il s’agit d’une exploration de ce que signifie \u00eatre isra\u00e9lien, aujourd’hui, en situant des textes isra\u00e9liens actuels qui traitent de la religion et de la vie, parfois de mani\u00e8re \u00e9motive et controvers\u00e9e. J’ai plac\u00e9 la mezzo-soprano dans un dialogue avec les cantors, les rejoignant parfois, leurs voix s’entrechoquant \u00e0 l’occasion.<\/em><\/p>\n

Bien des membres de la communaut\u00e9 juive romaine tirent fiert\u00e9 de la pers\u00e9v\u00e9rance et la perp\u00e9tuation dans un lieu, une culture et des traditions. Moi, d’un autre c\u00f4t\u00e9, je me consid\u00e8re plut\u00f4t comme un nomade culturel. N\u00e9 aux Pays-Bas, j’ai grandi en Isra\u00ebl, en C\u00f4te d’Ivoire et au Nigeria avant de venir aux \u00c9tats-Unis \u00e0 l’\u00e2ge de dix ans. Mon p\u00e8re est n\u00e9 au Kyrgyzstan et a pass\u00e9 trois ans dans un camp de r\u00e9fugi\u00e9s fran\u00e7ais avant d’avoir l’autorisation d’entrer en Isra\u00ebl en 1948. Ma m\u00e8re, n\u00e9e en Palestine, a \u00e9t\u00e9 \u00e9lev\u00e9e par des parents originaires d’Indon\u00e9sie. Nos rassemblements familiaux regroupaient des gens de Russie, d’Afrique de l’Ouest, du Moyen-Orient et des Pays-Bas, chacun contribuant \u00e0 la f\u00eate avec la cuisine de ces lieux, souvenirs de notre histoire d’errants. Ma fascination pour les pratiques liturgiques juives d’Italie est une r\u00e9action \u00e0 ma propre existence d’exil\u00e9. Leur histoire commence comme la mienne, et celle de bien des Juifs: l’expulsion (apr\u00e8s la destruction du second temple de J\u00e9rusalem, en 70 avant J.C.), et la diaspora.<\/em><\/p>\n

Toutefois, contrairement \u00e0 mon histoire, les Juifs italiens, pour la plupart, n’ont pas err\u00e9. Ils ont certainement \u00e9t\u00e9 discrimin\u00e9s de multiples fa\u00e7ons, mais ils ne se sont pas \u00e9parpill\u00e9s. Ils sont rest\u00e9s ensemble et leur tradition orale est demeur\u00e9e isol\u00e9e: un mince r\u00e9confort, qui a aliment\u00e9 mon r\u00eave d’une ligne ininterrompue, le passage d’une tradition musicale sacr\u00e9e. Mon projet vise \u00e0 capter l’essence de ce paradoxe: le d\u00e9sir de maintenir les traditions tout en reconnaissant que le changement est in\u00e9vitable et n\u00e9cessaire.<\/em>\u00a0\u00bb<\/p>\n

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Yitzhak Yehid, laur\u00e9at du Prix Azrieli de musique juive. (Photo: James Goss)<\/figcaption><\/figure>\n

Yitzhak Yehid, laur\u00e9at du Prix Azrieli pour la musique juive 2020<\/h2>\n

Pour Yizhak Yehid<\/strong>, ce serait inefficace, voire \u00e0 l’encontre de la philosophie juive, de tente de d\u00e9finir ce qu’est la musique juive, ou ce qui ne l’est pas.<\/p>\n

\u00ab\u00a0D’un point de vue subjectif, je n’ai pas n\u00e9cessairement besoin d’entendre des sons juifs comme les modes et les ornementations juifs pour me sentir connect\u00e9 \u00e0 la tradition juive, que j’adore. De fa\u00e7on g\u00e9n\u00e9rale, un point int\u00e9ressant est que j’ai trouv\u00e9 des \u00ab\u00a0sonorit\u00e9s juives\u00a0\u00bb dans des \u0153uvres des plus grands compositeurs occidentaux d’origine juive, tels que Felix Mendelssohn, Arnold Schoenberg, George Gershwin et Gy\u00f6rgy Ligeti. Si leur musique pouvait \u00eatre d\u00e9finie comme \u00ab\u00a0juive\u00a0\u00bb, ce serait surtout \u00e0 cause des id\u00e9es, en dehors des sonorit\u00e9s r\u00e9elles de leur \u0153uvre.<\/em>\u00a0\u00bb<\/p>\n

Le compositeur se dit honor\u00e9 de recevoir le Prix Azrieli de musique juiv<\/strong>e. Il a tr\u00e8s h\u00e2te au Concert gala du 22 octobre.<\/p>\n

 <\/p>\n

\u00ab\u00a0Les Prix Azrieli de musique sont des prix prestigieux pour la nouvelle musique et le PAM sont l’un des plus importants pr\u00e9sentateurs de musique contemporaine qui int\u00e8gre des traditions comme la tradition juive, la philosophie juive et la culture juive.\u00a0\u00bb- Yizhak Yehid<\/p><\/blockquote>\n

 <\/p>\n

Comme compositeur, Yizhak Yehid<\/strong> dont l\u2019\u0153uvre marie la musique de ses anc\u00eatres juifs d\u2019origines syrienne et irakienne \u00e0 la musique savante occidentale, cherche toujours \u00e0 int\u00e9grer diff\u00e9rentes traditions.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Les musiques juives, s\u00e9pharade et d’influences arabes, sont au c\u0153ur de mon travail cr\u00e9atif depuis des ann\u00e9es. J’aime les arts multi-ethniques, multiculturels et par cons\u00e9quent, transnationaux. J’aimerais d\u00e9dier mon prix \u00e0 l’id\u00e9e du pluralisme et du multiculturalisme, et \u00e0 ceux qui combattent le racisme et le nationalisme. Je suis heureux d’avoir cette occasion de contribuer au d\u00e9veloppement d’une tradition et d’un courant aussi riches en musique contemporaine.<\/em>\u00a0\u00bb<\/p>\n

Sa pi\u00e8ce, Kadosh Kadosh and Cursed,<\/em> a \u00e9t\u00e9 inspir\u00e9e par le Mont du Temple, \u00e0 J\u00e9rusalem – un lieu saint mais explosif, sacr\u00e9 autant pour les Musulmans que pour les Juifs, et sa pi\u00e8ce est une sorte de documentaire au sujet d’un lieu b\u00e9ni (Kadosh Kadosh) qui est aussi, selon lui, un lieu de mal\u00e9diction et de violence intra-religieuse.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Kadosh Kadosh and Cursed est donc un hommage conflictuel \u00e0 ma ville, J\u00e9rusalem. La pi\u00e8ce, en deux parties, consiste en 24 tableaux interreli\u00e9s, ou sc\u00e8nes musicales, qui font le pont entre diff\u00e9rentes approches compositionnelles originales de deux traditions musicales \u00e9loign\u00e9es: d’un c\u00f4t\u00e9, l’art et la musique arabes, Mizharhi (juive et influenc\u00e9e par l’arabe) et Piyyutim (des chants liturgies et paraliturgiques ornement\u00e9s) et de l’autre c\u00f4t\u00e9, la tradition europ\u00e9enne, l’avant-garde musicale et l’improvisation.<\/em>\u00a0\u00bb<\/p>\n

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Lorraine Vaillancourt, Sharon Azrieli, Krisztina Szab\u00f3 (Cr\u00e9dits photos: Bernard Pr\u00e9fontaine, Jeffrey Hornstein, Bo Huang)<\/figcaption><\/figure>\n

Les interpr\u00e8tes<\/h2>\n

Le Concert gala des Prix Azrieli de musique<\/strong> sera offert par le Nouvel Ensemble Moderne<\/strong> (NEM) sous la direction de Lorraine Vaillancourt<\/strong>, avec la soprano Sharon Azrieli<\/strong> et la mezzo-soprano Krisztina Szab\u00f3<\/strong> Le concert sera diffus\u00e9 gratuitement en direct par Medici TV<\/a>, ainsi que sur la page Facebook des Prix Azrieli de musique.<\/a><\/p>\n

Ces premi\u00e8res mondiales font partie de la r\u00e9compense d\u00e9cern\u00e9e \u00e0 chacun des laur\u00e9ats des PAM. D\u2019une valeur de plus de 200 000 $ CAD, les Prix Azrieli de musique comprennent notamment une bourse de 50 000$ CAD; deux prestations internationales subs\u00e9quentes, ainsi qu\u2019un enregistrement commercial de l\u2019\u0153uvre prim\u00e9e sous \u00e9tiquette Analekta.<\/strong><\/p>\n

Ce reportage a \u00e9t\u00e9 commandit\u00e9 par les Prix Azrieli de musique.<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Le 22 octobre prochain aura lieu le Concert gala biennal des Prix Azrieli de musique avec le Nouvel Ensemble Moderne, qui interpr\u00e9tera, en premi\u00e8re mondiale, les trois \u0153uvres laur\u00e9ates, \u00e0 la salle Claude-Champagne.
\nCe sera l\u2019occasion de d\u00e9couvrir trois visions musicales et trois compositeurs de talent\u00a0: Keiko Devaux, premi\u00e8re laur\u00e9ate de la Commande Azrieli de musique canadienne, Yotam Haber, laur\u00e9at de la Commande Azrieli de musique juive 2020, et Yitzhak Yehid, laur\u00e9at du Prix Azrieli pour la musique juive 2020.<\/p>\n","protected":false},"author":51,"featured_media":65081,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[37357,10956,16447,10998,10992],"tags":[4135,16195,39974,39975,36722,40311,40310],"yst_prominent_words":[23806,36700,36715,40295,39944,39940,39976,40294,39961,39977,9811,12867,26767,39941,23800,23804,40414,40304,40303,39942],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2020\/09\/Azrieli-laur\u00e9ats.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p9bdYt-gVw","amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/65070"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/users\/51"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=65070"}],"version-history":[{"count":20,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/65070\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":65169,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/65070\/revisions\/65169"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/media\/65081"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=65070"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=65070"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=65070"},{"taxonomy":"yst_prominent_words","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/wp-json\/wp\/v2\/yst_prominent_words?post=65070"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}