{"id":62341,"date":"2019-10-20T11:41:37","date_gmt":"2019-10-20T15:41:37","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=62341"},"modified":"2019-10-20T23:02:10","modified_gmt":"2019-10-21T03:02:10","slug":"critique-traviata-a-lopera-de-quebec-souffrances-de-violetta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2019\/10\/20\/critique-traviata-a-lopera-de-quebec-souffrances-de-violetta\/","title":{"rendered":"CRITIQUE | La Traviata \u00e0 l’Op\u00e9ra de Qu\u00e9bec : les souffrances de Violetta"},"content":{"rendered":"
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Rocco Rupolo et Marianne Fiset, La Traviata, Op\u00e9ra de Qu\u00e9bec, 19 octobre 2019. (Photo : courtoisie Op\u00e9ra de Qu\u00e9bec)<\/figcaption><\/figure>\n

CRITIQUE<\/strong> – La Traviata<\/em><\/strong>, de Giuseppe Verdi, \u00e9tait pr\u00e9sent\u00e9e en premi\u00e8re hier soir, 19 octobre, \u00e0 l’Op\u00e9ra de Qu\u00e9bec<\/strong>. Une tr\u00e8s belle production qui souffre tout de m\u00eame de lacunes, surtout en ce qui concerne sa distribution, fort in\u00e9gale.<\/p>\n

Cette production a d’abord \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9e \u00e0 l’Op\u00e9ra d’Islande, o\u00f9 le metteur en sc\u00e8ne Oriol Tomas<\/a> avait eu recours \u00e0 une \u00e9quipe qu\u00e9b\u00e9coise pour la conception de la sc\u00e9nographie. Le r\u00e9sultat est \u00e0 la fois original et tape-\u00e0-l’oeil avec des \u00e9clairages color\u00e9s tr\u00e8s intenses projet\u00e9s sur les structures fantaisistes composant le d\u00e9cor.<\/p>\n

Ce dernier est quelque peu difficile \u00e0 d\u00e9crire. Trois \u00e9l\u00e9ments architecturaux dominent la sc\u00e8ne. D’un c\u00f4t\u00e9, on a une sorte de bassin rond surmont\u00e9 d’un cylindre \u00e0 motifs d’\u00e9cailles ou de cotte de maille, o\u00f9 l’on projette occasionnellement des vid\u00e9os. \u00c0 droite, un mur festonn\u00e9 de pointes qui rappelle un vitrail art d\u00e9co. Le tout est tr\u00e8s beau mais un peu statique, malgr\u00e9 le mouvement qu’am\u00e8nent les vid\u00e9os. Au retour de l’entracte, on est d\u00e9\u00e7u de se retrouver devant le m\u00eame d\u00e9cor.<\/p>\n

Les costumes m\u00e9langent plusieurs \u00e9poques et plusieurs influences : Belle \u00e9poque revisit\u00e9e fa\u00e7on punk ou vampire gothique sexy, avec, chez les dames, moult combinaisons moulantes et collants qui font un tantinet vulgaire. Que l’on aime ou que l’on d\u00e9teste ces costumes, il faut admettre qu’ils sont spectaculaires et s’int\u00e8grent \u00e0 merveille \u00e0 ce d\u00e9cor intemporel. On plaint toutefois la pauvre Marianne Fiset<\/strong> de devoir porter ces accoutrements qui ne l’avantagent pas du tout et ne l’aident en rien \u00e0 se sentir \u00e0 l’aise sur sc\u00e8ne.<\/p>\n

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La Traviata, Op\u00e9ra de Qu\u00e9bec, 19 octobre 2019. (Photo : courtoisie de l’Op\u00e9ra de Qu\u00e9bec)<\/figcaption><\/figure>\n

Marianne Fiset<\/h2>\n

Parlons d’elle, puisqu’elle est la soprano au centre de ce drame sentimental. Il faut le dire : c’\u00e9tait une erreur de lui confier Violetta. <\/strong>Elle a fait l’erreur de l’accepter. Ce n’est pas un r\u00f4le pour sa voix, qui peine dans les aigus et n’a pas l’agilit\u00e9 d’une colorature, ralentissant m\u00eame pour quelques vocalises.<\/p>\n

Elle s’en sort en adoptant une voix de t\u00eate pianissimo presque en tout temps, et en d\u00e9montrant sa grande musicalit\u00e9 dans ce registre. Si la sonorit\u00e9 obtenue ainsi n’est pas laide, loin s’en faut, ce proc\u00e9d\u00e9 est plus int\u00e9ressant quand on l’utilise pour faire contraste, et non de mani\u00e8re syst\u00e9matique. Par ailleurs, les aigus de son grand air du premier acte sont arrach\u00e9s de justesse et sonnent plut\u00f4t comme des cris. Il est bien triste de devoir parler ainsi d’une grande chanteuse qui nous d\u00e9\u00e7oit ici sans doute pour la premi\u00e8re fois et qui fait ce qu’elle peut avec son talent, ici exploit\u00e9 dans le mauvais contexte. Dommage.<\/p>\n

La distribution se rattrape, heureusement, avec les personnages d’Alfredo Germont et de son p\u00e8re Giorgio. Le t\u00e9nor de Toronto Rocco Rupolo<\/strong> (Alfredo) a une voix magnifique et le physique de l’emploi. L’une des meilleurs sc\u00e8nes de l’op\u00e9ra est son duo avec l’excellent Gregory Dahl<\/strong>, qui campe Giorgio Germont, solide comme un roc. On peut dire que ces deux-l\u00e0 ont sauv\u00e9 la production.<\/p>\n

La mezzo soprano Caroline G\u00e9linas <\/strong>(Flora Bervoix) pourtant laur\u00e9ate de nombreux prix, est franchement d\u00e9cevante. On peine tellement \u00e0 entendre son filet de voix que l’on se demande si elle est gripp\u00e9e. Le t\u00e9nor Dominique Lorange<\/strong> (Vicomte de Letori\u00e8res), accoutr\u00e9 comme Billy Idol, manque \u00e9galement de puissance, mais impressionne par sa prestance et son jeu sc\u00e9nique. Les barytons Max Van Wyck<\/strong> (Baron Douphol) et Dominic Veilleux<\/strong> (Marquis d’Obigny) s’en sortent admirablement, de m\u00eame que la basse Marcel Beaulieu<\/b>, tr\u00e8s cr\u00e9dible dans le r\u00f4le du Docteur Grenvil.<\/p>\n

L’Orchestre symphonique de Qu\u00e9bec<\/strong>, sous la direction du chef espagnol Pedro Halffter Caro<\/strong>, joue bien son r\u00f4le dans cette partition magnifique, et le chef est visiblement \u00e0 l’\u00e9coute des chanteurs.<\/p>\n

Malgr\u00e9 ses faiblesses, cette Traviata<\/strong><\/em> de l’Op\u00e9ra de Qu\u00e9bec<\/strong> m\u00e9rite d’\u00eatre vue et entendue, pour sa facture visuelle unique et pour l’\u0153uvre en soi avec sa merveilleuse musique.<\/p>\n

Vous voulez y aller?<\/h3>\n

La Traviata<\/strong><\/em> sera pr\u00e9sent\u00e9e de nouveau au Grand Th\u00e9\u00e2tre de Qu\u00e9bec les 22, 24 et 26 octobre 2019.<\/p>\n

LIRE AUSSI :<\/h2>\n

NOUVELLE | Jean-Fran\u00e7ois Lapointe nomm\u00e9 directeur artistique de l’Op\u00e9ra de Qu\u00e9bec<\/a><\/p><\/blockquote>\n