{"id":59436,"date":"2019-04-15T11:03:54","date_gmt":"2019-04-15T15:03:54","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=59436"},"modified":"2019-04-15T11:03:54","modified_gmt":"2019-04-15T15:03:54","slug":"entretien-luc-beausejour-erard","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2019\/04\/15\/entretien-luc-beausejour-erard\/","title":{"rendered":"ENTRETIEN | Luc Beaus\u00e9jour et Jean-Philippe Sylvestre: autour de deux pianos \u00c9rard"},"content":{"rendered":"
\"Jean-Philippe
Jean-Philippe Sylvestre et Luc Beaus\u00e9jour s’associent pour le concert \u00ab\u00a0Deux \u00c9rard, c’est rare!\u00a0\u00bb (Photo: courtoisie)<\/figcaption><\/figure>\n

Ils viennent de deux univers voisins, mais diff\u00e9rents: le clavecin pour Luc Beaus\u00e9jour et le piano moderne pour Jean-Philippe Sylvestre. Ils se rencontreront quelque part \u00e0 mi-chemin, cette semaine, dans un concert sur deux pianos \u00c9rard du XIXe si\u00e8cle, \u00e0 la salle Bourgie. Luc Beaus\u00e9jour nous parle de cette belle aventure.<\/p>\n

LvM-D’o\u00f9 viennent les deux pianos \u00c9rard sur lesquels vous allez donner le concert?<\/strong><\/p>\n

Luc Beaus\u00e9jour:<\/strong><\/p>\n

\u00ab\u00a0Pour le piano \u00c9rard de la salle Bourgie, je vous laisse lire ce qu’en dit Arte Musica:<\/p>\n

Le piano \u00c9rard de la salle Bourgie \u00e0 Montr\u00e9al a \u00e9t\u00e9 fabriqu\u00e9 \u00e0 Londres en 1859. Il a \u00e9t\u00e9 enti\u00e8rement et minutieusement restaur\u00e9 par Claude Thompson entre 2009 et 2011, avant d\u2019\u00eatre acquis par Pierre Bourgie en octobre 2014. L\u2019instrument est tout \u00e0 fait repr\u00e9sentatif du piano romantique tel que le connurent Chopin, Liszt, Schumann, Schubert et les interpr\u00e8tes de leur \u00e9poque.<\/p>\n

Ce piano, qui mesure 2,54 m et porte le no de s\u00e9rie 5974, est arriv\u00e9 au Canada en tr\u00e8s mauvais \u00e9tat, apr\u00e8s une travers\u00e9e de l\u2019Atlantique dans un conteneur rempli de vieux objets. Soucieux de rendre \u00e0 l\u2019instru- ment les qualit\u00e9s sonores si typiques des pianos du XIXe si\u00e8cle, Claude Thompson n\u2019a m\u00e9nag\u00e9 aucun effort pour en faire un instrument digne de la r\u00e9putation de la maison \u00c9rard. Les moulures du piano sont en laiton massif et le meuble a \u00e9t\u00e9 recouvert d\u2019\u00e9b\u00e8ne. Les cordes ont \u00e9t\u00e9 fabriqu\u00e9es express\u00e9ment pour ce type de piano, selon les techniques de l\u2019\u00e9poque. La m\u00e9canique et toutes les pi\u00e8ces connexes sont d\u2019origine, y compris le clavier en ivoire. La touche est d\u2019une extraordinaire l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 et d\u2019une grande finesse, d\u00e9ployant une gamme remarquable de nuances. (\u00a9 Arte Musica)<\/p>\n

Au sujet du piano \u00c9rard de Jacques Marchand:<\/p>\n

Le piano \u00c9rard acquis en mai 2018 \u00e0 Paris chez Pianos Nebout & Hamm par Jacques Marchand, homme d\u2019affaires et m\u00e9c\u00e8ne qu\u00e9b\u00e9cois, a \u00e9t\u00e9 fait dans la capitale fran\u00e7aise en 1854, mais on ne connait rien de son histoire. C\u2019est le baryton Marc Boucher qui est \u00e0 l\u2019origine de cet achat : il cherchait un beau piano du XIXe si\u00e8cle pour son enregistrement de l\u2019int\u00e9grale des m\u00e9lodies de Massenet.<\/p>\n

Le pianiste Jean-Philippe Sylvestre est alors entr\u00e9 en contact avec l\u2019atelier de Pianos Nebout, qui depuis plus de cent ans restaure les pianos anciens \u2013 son fondateur, Annet Laput, arri\u00e8re-grand-oncle de l\u2019actuel directeur Christophe Nebout, \u00e9tait un ancien employ\u00e9 de la maison \u00c9rard, responsable des r\u00e9parations pour les clients.<\/p>\n

L\u2019atelier a enti\u00e8rement remis en \u00e9tat le \u00c9rard de 1854, long de 2,45 m, conservant, selon les hauts standards qui le guident dans son travail, les parties d\u2019\u00e9poque, comme sa table d\u2019harmonie, son clavier en ivoire et ses marteaux d\u2019origine. Les cordes et les feutres ont \u00e9t\u00e9 remplac\u00e9s par des mat\u00e9riaux qui reproduisent la large palette des sonorit\u00e9s du temps. Le sommier de chevilles a \u00e9t\u00e9 remplac\u00e9 pour une bonne tenue d\u2019accord et le meuble a \u00e9t\u00e9 enti\u00e8rement restaur\u00e9.\u00a0\u00bb<\/p>\n

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Luc Beaus\u00e9jour, claveciniste. (Photo: courtoisie)<\/figcaption><\/figure>\n

LvM-Quelles sont les principales caract\u00e9ristiques d’un \u00c9rard?\u00a0<\/strong><\/p>\n

Luc Beaus\u00e9jour: \u00ab\u00a0<\/strong>Ces pianos ont un toucher assez l\u00e9ger et une couleur sonore diff\u00e9rente de celle d\u2019un piano \u00e0 queue moderne. Ils sont un peu moins puissant, mais leur timbre se distingue par une plus grande clart\u00e9 et une tr\u00e8s grande longueur dans le son.\u00a0\u00bb<\/p>\n

LvM: Qu’est-ce que cela change dans l’interpr\u00e9tation du r\u00e9pertoire de votre concert de jouer sur un piano d’\u00e9poque plut\u00f4t que sur un piano moderne?\u00a0<\/strong><\/p>\n

Luc Beaus\u00e9jour: \u00ab\u00a0<\/strong>Je crois que d\u00e8s qu\u2019on joue un instrument nouveau ou diff\u00e9rent de celui utilis\u00e9 normalement, on doit forc\u00e9ment s\u2019adapter et r\u00e9agir \u00e0 la personnalit\u00e9 de l\u2019instrument. \u00c9tant donn\u00e9 la longueur et la couleur tr\u00e8s sp\u00e9ciale du son des pianos d\u2019\u00e9poque, cela permet parfois d\u2019adopter certains tempi plus lents ou plus rapides, par rapport \u00e0 ceux qu\u2019on \u00e9tablirait du piano moderne. L\u2019attaque et le poids utilis\u00e9s \u00e9tant diff\u00e9rents, cela nous am\u00e8ne aussi \u00e0 chercher un autre chemin pour rendre l\u2019essence et l\u2019atmosph\u00e8re d\u2019une pi\u00e8ce.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Un bon instrument inspire par sa palette sonore. C\u2019est comme la voix : vous pouvez entendre deux chanteurs dans le m\u00eame air, le r\u00e9sultat sera \u00e9videmment diff\u00e9rent. L\u2019int\u00e9r\u00eat est donc d\u2019offrir aux auditeurs une exp\u00e9rience autre.\u00a0\u00bb – Luc Beaus\u00e9jour<\/p><\/blockquote>\n

LvM:\u00a0Jean-Philippe et vous \u00eates deux musiciens d’univers assez diff\u00e9rents. Comment avez-vous d\u00e9cid\u00e9 de faire ce projet ensemble et comment arrivez-vous \u00e0 des d\u00e9cisions artistiques en commun?\u00a0<\/strong><\/p>\n

Luc Beaus\u00e9jour: <\/strong>\u00ab\u00a0En fait, c’est le clavecin qui nous a r\u00e9uni! Jean-Philippe souhaitait jouer Bach au piano et s\u2019est dit qu\u2019il serait int\u00e9ressant d\u2019avoir un \u00e9clairage venant de l\u2019instrument que Bach jouait et pour lequel il a \u00e9crit une bonne partie de son r\u00e9pertoire pour clavier. On s\u2019est donc rencontr\u00e9 \u00e0 quelques reprises chez moi et nous nous sommes amus\u00e9s \u00e0 jouer les m\u00eames pi\u00e8ces tant\u00f4t au clavecin et tant\u00f4t au piano.<\/p>\n

De l\u00e0 est n\u00e9e une amiti\u00e9 et le d\u00e9sir de faire un projet musical ensemble. Il est vrai qu\u2019\u00e0 Clavecin en concert, nous faisons surtout de la musique ancienne de l\u2019\u00e9poque baroque. Par contre, il nous est arriv\u00e9 de pr\u00e9senter du r\u00e9pertoire contemporain pour clavecin, de l\u2019orgue classique fran\u00e7ais au Grand S\u00e9minaire de Montr\u00e9al, du pianoforte et du clavicorde. Le c\u00f4t\u00e9 historique des pianos \u00c9rard avait donc un attrait pour nous. Lorsque Jean-Philippe m\u2019a mentionn\u00e9 qu\u2019un autre piano \u00c9rard allait traverser l\u2019Atlantique pour se retrouver \u00e0 Montr\u00e9al, l\u2019id\u00e9e d\u2019utiliser deux pianos \u00c9rard a surgi.\u00a0\u00bb<\/p>\n

 <\/p>\n

\"Jean
Jean-Philippe Sylvestre, pianiste. (Photo: FIHL)<\/figcaption><\/figure>\n

LvM: \u00ab\u00a0Pouvez-vous nous parler des principales pi\u00e8ces au programme?\u00a0\u00bb\u00a0<\/strong><\/p>\n

Luc Beaus\u00e9jour:<\/strong> \u00a0\u00bb<\/p>\n

En premi\u00e8re partie, nous jouerons en solo. J\u2019interpr\u00e9terai d\u2019abord le 25e ordre de Fran\u00e7ois Couperin qui est une suite de cinq pi\u00e8ces de clavecin jou\u00e9es sur un clavecin fran\u00e7ais \u00e0 deux claviers fait en 1998 par Yves Beaupr\u00e9. Jean-Philippe encha\u00eenera avec le Tombeau de Couperin de Maurice Ravel qu\u2019il jouera sur le piano \u00c9rard de Monsieur Jacques Marchand, un instrument tout \u00e0 fait indiqu\u00e9 pour ce r\u00e9pertoire. Cette suite de pi\u00e8ces est un hommage \u00e0 Couperin, son illustre pr\u00e9d\u00e9cesseur, qui travailla \u00e0 la cour de Louis XIV. Ce sera la premi\u00e8re fois qu\u2019on entendra cet instrument \u00e0 Montr\u00e9al.<\/p>\n

En deuxi\u00e8me partie, nous utiliserons deux pianos \u00c9rard dans un r\u00e9pertoire vari\u00e9 qui comprend de la musique romantique, notamment le Pr\u00e9lude, Fugue et Variation de C\u00e9sar Frank, dans une version \u00e0 l\u2019origine pour piano et harmonium et que les organistes connaissent bien puisque Franck en a aussi fait une pi\u00e8ce d\u2019orgue. Les deux autres duos sont de Jean-S\u00e9bastien Bach et de son fils Jean-Chr\u00e9tien. De ces deux compositeurs, nous jouerons respectivement le magnifique concerto en do mineur BWV 1060 et une sonate en sol majeur, \u00e9crite dans un style qui a inspir\u00e9 Mozart.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Concert Deux \u00c9rard, c’est rare! Mercredi 17 avril, 19 h 30, salle Bourgie. \u00a0<\/strong><\/p>\n

D\u00c9TAILS ET BILLETTERIE<\/a><\/p>\n

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