{"id":59181,"date":"2019-03-20T09:03:26","date_gmt":"2019-03-20T13:03:26","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=59181"},"modified":"2019-03-20T13:01:41","modified_gmt":"2019-03-20T17:01:41","slug":"critique-losm-tournee-salle-comble-ambiance-electrique-a-paris","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2019\/03\/20\/critique-losm-tournee-salle-comble-ambiance-electrique-a-paris\/","title":{"rendered":"CRITIQUE | L’OSM en tourn\u00e9e: salle comble et ambiance \u00e9lectrique \u00e0 Paris"},"content":{"rendered":"
\"La
La premi\u00e8re partie s’achevait avec le tr\u00e8s attendu cycle de Wagner interpr\u00e9t\u00e9 par Marie-Nicole Lemieux. (PHOTO: Jean-Marc Abela)<\/figcaption><\/figure>\n

L’OSM poursuit sa tourn\u00e9e europ\u00e9enne entam\u00e9e le 11 mars. Apr\u00e8s D\u00fcsseldorf, Hambourg, Essen et Vienne, il s’arr\u00eatait hier soir \u00e0 Paris. Ludwig van Montr\u00e9al avait d\u00e9p\u00each\u00e9 un collaborateur sur place.\u00a0<\/strong><\/p>\n

Salle comble et ambiance \u00e9lectrique pour l’\u00e9tape parisienne, \u00e0 la Philharmonie, de la douzi\u00e8me tourn\u00e9e europ\u00e9enne de l’OSM, avec Kent Nagano, son directeur musical attitr\u00e9 depuis septembre 2006.<\/p>\n

Le programme, aussi vari\u00e9 que d\u00e9monstratif, met en regard deux pi\u00e8ces aussi diff\u00e9rentes que possible, quoique toutes deux \u00e9crites pour les Ballets russes de Sergue\u00ef Diaghilev, cr\u00e9\u00e9es \u00e0 quelques jours d’intervalle \u00e0 Paris (Th\u00e9\u00e2tre des Champs \u00c9lys\u00e9es) en mai 1913, Jeux <\/em>de Debussy et Le Sacre du printemps<\/em> de Stravinsky. Entre les deux, se glisse le romantisme \u00e9chevel\u00e9 des Wesendonck-Lieder<\/em> de Wagner.<\/p>\n

Le po\u00e8me dans\u00e9 de Debussy ouvre le tout, montrant d’embl\u00e9e les qualit\u00e9s de l’OSM : \u00e9l\u00e9gance du jeu, sonorit\u00e9 – tr\u00e8s fran\u00e7aise – claire et transparente, excellence des bois, le tout au service d’une partition allusive et volatile qu’un Nagano aussi pr\u00e9cis que souple sert avec finesse et esprit.<\/p>\n

La premi\u00e8re partie s’achevait avec le tr\u00e8s attendu cycle de Wagner interpr\u00e9t\u00e9 par Marie-Nicole Lemieux. La comparaison est \u00e9loquente avec son tout premier disque, enregistr\u00e9 en 2000 dans la foul\u00e9e de sa victoire au Concours Reine Elisabeth, o\u00f9 la contralto qu\u00e9b\u00e9coise s’attaquait d\u00e9j\u00e0 au cycle, mais dans l’accompagnement piano – original, le compositeur n’ayant par la suite orchestr\u00e9 lui-m\u00eame que Tra\u00fcme<\/em> \u2013 et dans sa version pour voix grave.<\/p>\n

Dix-neuf ans apr\u00e8s, force est de constater que l’instrument a encore gagn\u00e9 en ampleur et en moelleux, la musicalit\u00e9 s’est affirm\u00e9e et affin\u00e9e, l’allemand sonne plus naturel et fluide, malgr\u00e9 quelques n\u00e9gligences parfois sur des doubles consonnes (\u00ab h\u00fcllet \u00bb,\u00ab Sonne \u00bb).<\/p>\n

Confront\u00e9e de plus \u00e0 la tessiture originale de soprano, la voix sonne glorieuse dans Der Engel<\/em>, entrav\u00e9e seulement par quelques aigus pris par en-dessous et un peu trop vibr\u00e9s.<\/p>\n

L’agitation de Stehe still<\/em> lui convient moins, avec un d\u00e9but plus impr\u00e9catoire qu’exalt\u00e9 et certains aigus assez tendus, et un retour au calme final sans doute pas assez apais\u00e9.<\/p>\n

Mais c’est dans les chromatismes exacerb\u00e9s d’Im Treibhaus<\/em>, d’un \u00e9rotisme morbide, que, port\u00e9e par un orchestre enveloppant \u00e0 souhait, la chanteuse d\u00e9ploie tous ses sortil\u00e8ges, timbre moelleux et sensuel et cantabile sans faille osant d’ineffables piani<\/em> aigus.<\/p>\n

Elle trouve le grand ton n\u00e9cessaire \u00e0 Schmerzen<\/em>, m\u00eame si le La de \u00ab Glorie<\/em> \u00bb est un peu arrach\u00e9. Elle revient enfin \u00e0 sa musicalit\u00e9 la plus naturelle de douce ferveur pour un Tra\u00fcme<\/em> au charme insinuant, pris dans un tempo assez allant, ce qui peut tout \u00e0 fait se justifier (l’indication de partition est d’un mouvement tr\u00e8s r\u00e9gulier mais sans jamais tra\u00eener) \u00e0 condition toutefois d’aller vers une fin de plus en plus douce et apais\u00e9e ( indiqu\u00e9e express\u00e9ment avec toujours plus d’abandon), afin de sugg\u00e9rer la paix ultime du tombeau, ce qui n’\u00e9tait pas tout \u00e0 fait le cas ici.<\/p>\n

Tr\u00e8s aim\u00e9e du public parisien, qui l’a souvent entendue et appr\u00e9ci\u00e9e aussi bien en concert qu’\u00e0 la sc\u00e8ne, la contralto canadienne a recueilli un tonnerre d’applaudissements tr\u00e8s m\u00e9rit\u00e9, quittant l’estrade avec ce sautillement primesautier qu’on lui conna\u00eet bien en r\u00e9cital, et dont elle s’\u00e9tait sagement abstenue pendant une prestation toute de concentration fervente.<\/p>\n

Le Sacre du printemps<\/h2>\n

Apr\u00e8s l’entracte, l’OSM retrouvait l\u2019un de ses chevaux de batailles, le Sacre<\/em> stravinskien, particuli\u00e8rement d’actualit\u00e9 en cette veille de printemps, qui a permis d’exhiber la solidit\u00e9 de tous les pupitres et la rythmicit\u00e9 implacable du chef, tr\u00e8s \u00e0 l’aise dans le foisonnement d’une partition aussi exaltante que p\u00e9rilleuse pour le grand orchestre convoqu\u00e9, et dont on ne dira jamais assez le caract\u00e8re novateur et fondateur de tout le XXe si\u00e8cle.<\/p>\n

Le r\u00e9sultat est \u00e9blouissant de s\u00fbret\u00e9 et de pr\u00e9cision, avec une battue d’une clart\u00e9 qui jamais ne s’affole et des rutilances qui ne vont jamais jusqu’au clinquant, dans des tutti fortissimo toujours tr\u00e8s maitris\u00e9s.<\/p><\/blockquote>\n

Certes, on devra chercher chez d’autres une vision plus sauvage de ce vaste rite pa\u00efen, avec par moments des cordes plus \u00e2pres, un mart\u00e8lement rythmique plus tribal ou une vraie course \u00e0 l’ab\u00eeme pour la fin. Mais on ne saurait nier que cette lecture, sans doute plus apollinienne que dionysiaque, a beaucoup d’allure.<\/p>\n

Et c’est le g\u00e9n\u00e9reux rappel qui ach\u00e8vera de transporter la salle avec une Valse<\/em> de Ravel de grande classe, claire de son, irr\u00e9sistible d’\u00e9lan et au d\u00e9hanch\u00e9 d\u00e9licieusement d\u00e9cadent.<\/p>\n

Pour sa premi\u00e8re prestation \u00e0 la Philharmonie de Paris, l’OSM n’aura pas rat\u00e9 son rendez-vous !<\/p>\n

Ce concert \u00e9tait diffus\u00e9 sur la cha\u00eene sp\u00e9cialis\u00e9e Mezzo Live HD. Il sera rediffus\u00e9 aux dates suivantes:<\/p>\n

Le 3 avril \u00e0 20h
\nLe 9 avril \u00e0 1h15
\nLe 18 avril \u00e0 12h30
\nLe 23 avril \u00e0 8h45
\nLe 28 avril \u00e0 20h<\/p>\n

L’OSM jouera ce soir au Palais des beaux-arts de Bruxelles. Nous y serons \u00e9galement! \u00c0 lire, notre critique, demain.\u00a0<\/strong><\/p>\n

LIRE AUSSI:<\/h2>\n

CRITIQUE | OSM : une fabuleuse prestation juste avant la tourn\u00e9e<\/a><\/p><\/blockquote>\n