{"id":57421,"date":"2018-11-08T20:52:12","date_gmt":"2018-11-09T01:52:12","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=57421"},"modified":"2022-02-20T08:38:37","modified_gmt":"2022-02-20T13:38:37","slug":"artistes-de-semaine-enigmatiques-partitions-graphiques-de-symon-henry","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2018\/11\/08\/artistes-de-semaine-enigmatiques-partitions-graphiques-de-symon-henry\/","title":{"rendered":"ARTISTE DE LA SEMAINE | Les \u00e9nigmatiques partitions graphiques de Symon Henry"},"content":{"rendered":"
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Symon Henry (Photo: Maxime Boisvert)<\/figcaption><\/figure>\n

Quand Symon Henry<\/strong> m’a fait parvenir le livre des partitions graphiques de voir dans le vent qui hurle les \u00e9toiles rire, et rire<\/em><\/strong>, je dois dire que j’\u00e9tais fort perplexe. Assez longtemps, j’ai remis \u00e0 plus tard l’effort de comprendre leur sens, me contentant d’admirer ce magnifique objet d’art. Une exposition en cours \u00e0 la Chapelle historique du Bon-Pasteur<\/strong> jusqu’au 15 d\u00e9cembre d\u00e9mystifie la d\u00e9marche du compositeur, que j’ai rencontr\u00e9 au milieu de ses canevas d’intelligence.<\/p>\n

Symon Henry<\/strong> est un jeune homme modeste, gentil et surtout tr\u00e8s patient. La preuve, c’est que 668 jours, soit un an et dix mois, se seront \u00e9coul\u00e9s entre son premier courriel et la publication de cet article. Malgr\u00e9 ma lenteur, jamais il n’a d\u00e9montr\u00e9 la moindre trace d’impatience au fil des 19 courriels qu’il m’a envoy\u00e9s. Attach\u00e9s de presse et divas col\u00e9riques : prenez des notes.<\/p>\n

On a ici un compositeur assez d\u00e9termin\u00e9 \u00e0 atteindre ses buts qu’il est pr\u00eat \u00e0 vendre certaines des partitions graphiques expos\u00e9es – elles pourraient tout aussi bien servir de tableaux ou d’objets de collection – pour financer un concert compl\u00e8tement fou dont il r\u00eave depuis longtemps. Son grand projet, celui qu’il couve depuis des ann\u00e9es.<\/p>\n

\u00ab\u00a0J’ai rassembl\u00e9 des gens que je veux vraiment voir travailler ensemble. Ce sera une pi\u00e8ce pour trois voix, ensemble de solistes et grand orchestre qui durera 45 minutes. C’est un projet qui co\u00fbte cher, et nous avons r\u00e9uni une grande partie des fonds, mais nous n’avons pas pu obtenir la subvention qui aurait pu compl\u00e9ter le montage financier. On vise l’automne 2020.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Cette cr\u00e9ation s’intitulera j<\/strong>e suis calme et enrag\u00e9, cela s’appelle la pr\u00e9cision.\u00a0<\/strong><\/em><\/p>\n

\u00ab\u00a0C’est un de mes titres les plus courts jusqu’\u00e0 maintenant\u00a0\u00bb, dit le compositeur en riant.<\/p>\n

Est-il vraiment enrag\u00e9?<\/p>\n

\u00ab\u00a0Je suis r\u00e9volt\u00e9, r\u00e9pond le principal int\u00e9ress\u00e9. Toujours r\u00e9volt\u00e9.\u00a0\u00bb<\/p>\n

\u00c0 le voir aussi calme, on a du mal \u00e0 le croire.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Cette pi\u00e8ce sera une sorte de prolongation du printemps \u00e9tudiant 2012. Plusieurs personnes participant au projet ont particip\u00e9 au mouvement \u00e9tudiant.\u00a0\u00bb<\/p>\n

En attendant cette cr\u00e9ation qui sera bas\u00e9e sur une suite po\u00e9tique de Roxane Desjardins, on peut visiter l’exposition et assister au concert de SuperMusique, demain soir (9 novembre) <\/a>qui cr\u00e9era une nouvelle version de la pi\u00e8ce voir dans le vent qui hurle les \u00e9toiles rire, et rire<\/strong><\/em><\/p>\n

Cette pi\u00e8ce pour orchestre symphonique de 40 minutes, qui est au centre de l’exposition, a \u00e9t\u00e9 co-compos\u00e9e par Symon Henry<\/strong> et Yannick Plamondon<\/strong>. Elle a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9e le 18 septembre 2016 par l’OSQ sous la direction de Fabien Gabel<\/strong> \u00e0 l’occasion de l’inauguration du pavillon Pierre-Lassonde du Mus\u00e9e national des beaux-arts du Qu\u00e9bec. Anne-Julie Caron<\/strong> \u00e9tait soliste au marimba.<\/p>\n

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Page couverture du recueil de la partition de voir dans le vent…publi\u00e9 \u00e0 350 exemplaires. (Photo: courtoisie)<\/figcaption><\/figure>\n

L’art des partitions graphiques<\/h2>\n

L’exposition permet aussi de voir quelques partitions graphiques d’autres compositeurs.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Vers le milieu du XXe si\u00e8cle, il y a eu un mouvement important de compositeurs qui ont fait des exp\u00e9rimentations pour trouver de nouvelles mani\u00e8res de noter la musique qui se notait mal avec les notations traditionnelles, explique Symon Henry<\/strong>. Certaines de ces notations se r\u00e9f\u00e9raient \u00e0 d’anciennes fa\u00e7ons de noter la musique, comme les neumes gr\u00e9goriens qui sont plus des aide-m\u00e9moires, \u00e0 la base. Il y a eu des gens comme John Cage et Luciano Berio, aussi, qui ont fait des partitions graphiques. Cornelius Cardew est probablement celui qui m’a le plus inspir\u00e9. Il a fait \u00e9norm\u00e9ment de partitions graphiques. Cette approche a \u00e9t\u00e9 mise de c\u00f4t\u00e9 dans les trente derni\u00e8res ann\u00e9es, sauf dans l’electro, qui a forc\u00e9ment besoin de symboles visuels. Toutefois, mes partitions graphiques sont diff\u00e9rentes de ce que l’on retrouve dans la tradition. Dans la tradition, on retrouve surtout des dessins qui inspirent \u00e0 des improvisateurs des \u00e9tats d’esprit ou un comportement global. Dans mon cas, il s’agit de partitions tr\u00e8s pr\u00e9cises, m\u00eame si cela n’est pas \u00e9vident au premier coup d’oeil.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Quand il compose, Symon Henry<\/strong> utilise des rep\u00e8res pour le rythme et pour la hauteur des notes, qui se lisent de gauche \u00e0 droite. Plus les dessins sont fonc\u00e9s, plus le son doit \u00eatre fort. Plus ils sont p\u00e2les, plus le son doit \u00eatre doux. Dans l’exposition, un enregistrement sur vid\u00e9o permet de suivre la partition pendant que les musiciens jouent.<\/p>\n

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