{"id":56804,"date":"2018-10-12T14:56:37","date_gmt":"2018-10-12T18:56:37","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=56804"},"modified":"2018-10-12T15:20:55","modified_gmt":"2018-10-12T19:20:55","slug":"critique-arion-baroque-debut-saison-energise-diapason","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2018\/10\/12\/critique-arion-baroque-debut-saison-energise-diapason\/","title":{"rendered":"CRITIQUE | Arion Orchestre Baroque: un d\u00e9but de saison \u00e9nergis\u00e9 par le Diapason d’Or"},"content":{"rendered":"
\"Luca
Luca Guglielmi. (Photo: Marco Borggreve)<\/figcaption><\/figure>\n

Arion Orchestre Baroque<\/strong> lan\u00e7ait ce soir sa 38\u00e8me saison \u00e0 la salle Bourgie, encore dans l\u2019euphorie de son r\u00e9cent Diapason d\u2019Or de la revue fran\u00e7aise Diapason<\/em>, pour son dernier disque consacr\u00e9 \u00e0 Vivaldi et ses concertos pour fl\u00fbte \u00e0 bec mettant en vedette Vincent Lauzer<\/strong> sous la direction du claveciniste Alexander Weimann.<\/strong><\/p>\n

Le programme de ce soir r\u00e9unissait trois c\u00e9l\u00e8bres compositeurs europ\u00e9ens de diff\u00e9rentes origines ayant marqu\u00e9 la fin du 17\u00e8me si\u00e8cle et le d\u00e9but du 18\u00e8me : Antonio Vivaldi, Georg Philipp Telemann et Johann Sebastian Bach. L\u2019orchestre avait invit\u00e9 pour l\u2019occasion le musicien italien Luca Guglielmi<\/strong>, claveciniste et chef d\u2019orchestre, qui n\u2019h\u00e9sita pas \u00e0 prendre le micro entre les pi\u00e8ces pour raconter quelques anecdotes. Le concert \u00e9tait pr\u00e9c\u00e9d\u00e9 d\u2019une petite pr\u00e9sentation du cor naturel, aussi appel\u00e9 cor de chasse, un instrument traditionnel qui ne poss\u00e8de pas de pistons et dont la main plac\u00e9e \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur du pavillon permet diff\u00e9rentes hauteurs de notes.<\/p>\n

L\u2019orchestre a d\u00e9but\u00e9 son concert avec la Sinfonia d\u2019ouverture de l\u2019op\u00e9ra Ottone in villa<\/em> de Vivaldi. Tout de suite, une \u00e9nergie vivante et fluide se d\u00e9gage de l\u2019ensemble et un soin particulier est port\u00e9 \u00e0 la conduite des phrases. L\u2019\u0153uvre est all\u00e8gre et vivante et les musiciens semblent tr\u00e8s connect\u00e9s et \u00e0 l\u2019\u00e9coute les uns des autres. Il est particuli\u00e8rement rafra\u00eechissant d\u2019entendre la musique baroque jou\u00e9e sur instruments d\u2019\u00e9poque accord\u00e9s plus bas que le temp\u00e9rament auquel nous sommes habitu\u00e9s tout en maintenant une ligne interpr\u00e9tative plut\u00f4t moderne.<\/p>\n

La deuxi\u00e8me \u0153uvre au programme \u00e9tait sign\u00e9e Telemann. Il s\u2019agissait du Concerto en mi b\u00e9mol majeur pour 2 cors, 2 violons, cordes et basse continue, qui rencontra un vif succ\u00e8s \u00e0 l\u2019\u00e9poque de sa cr\u00e9ation. Un peu en-de\u00e7\u00e0 de la qualit\u00e9 qu\u2019on pouvait trouver dans la premi\u00e8re pi\u00e8ce, le concerto de Telemann fut l\u00e9g\u00e8rement d\u00e9pr\u00e9ci\u00e9 par le manque de pr\u00e9cision des solistes et leurs probl\u00e8mes de justesse, voire de synchronisation. Il faut cependant souligner que l\u2019\u0153uvre est particuli\u00e8rement virtuose pour les cors qui doivent relever toutes sortes de d\u00e9fis. Le pupitre des cordes ne manqua cependant pas d\u2019entrain en relan\u00e7ant sans cesse une vigueur qui pouvait par moment se tasser.<\/p>\n

Concerto Brandebourgeois<\/h2>\n

Le concert se termina par deux \u0153uvres de Bach. Tout d\u2019abord, le c\u00e9l\u00e8bre Concerto Brandebourgeois n\u00b05 en r\u00e9 majeur pour clavecin, fl\u00fbte, violon, cordes et basse continue qui est l\u2019une des premi\u00e8res \u0153uvres \u00e0 utiliser le clavecin comme instrument soliste et non comme seul soutien harmonique ou accompagnateur. Pour cette pi\u00e8ce plus intime, Luca Guglielmi<\/strong> avait choisi une disposition plus rapproch\u00e9e entre les instrumentistes qui formaient un cercle autour de lui. Encore une fois, l\u2019orchestre Arion a su d\u00e9montrer une belle complicit\u00e9 entre ses instrumentistes qui ont r\u00e9ussi \u00e0 bien respecter les prises de paroles de chacun.<\/p>\n

C\u2019est la Sinfonia en fa majeur pour deux cors, trois hautbois, basson, cordes et basse continue, aussi connue comme \u00e9tant la premi\u00e8re version du Concerto Brandebourgeois n\u00b01, qui conclut le concert. L\u00e0 encore, les cornistes ont sembl\u00e9 un peu en difficult\u00e9, amenant parfois quelques d\u00e9stabilisations g\u00e9n\u00e9rales, ce qui laissa les applaudissements du public un peu r\u00e9serv\u00e9s.<\/p>\n

Ces petits accidents n\u2019enl\u00e8vent cependant rien \u00e0 la qualit\u00e9 g\u00e9n\u00e9rale de l\u2019ensemble qui se d\u00e9marque par son originalit\u00e9 et sa pens\u00e9e artistique.<\/p>\n

Ce programme sera de nouveau pr\u00e9sent\u00e9 par Arion Orchestre Baroque ce soir, 20 h, samedi, 16 h et dimanche, 14 h, salle Bourgie.\u00a0<\/strong><\/p>\n

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