{"id":50600,"date":"2018-01-02T12:49:18","date_gmt":"2018-01-02T17:49:18","guid":{"rendered":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/?p=50600"},"modified":"2021-02-25T07:56:03","modified_gmt":"2021-02-25T12:56:03","slug":"dossier-vous-croyez-etre-incapable-de-chanter-la-science-vous-donne-tort","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ludwig-van.com\/montreal\/2018\/01\/02\/dossier-vous-croyez-etre-incapable-de-chanter-la-science-vous-donne-tort\/","title":{"rendered":"DOSSIER | Vous croyez \u00eatre incapable de chanter? La science vous donne tort."},"content":{"rendered":"
\"Le
Le chant est peut-\u00eatre la plus mal comprise de toutes les disciplines cr\u00e9atives. (Photo Jason Rosewell)<\/figcaption><\/figure>\n

\u00ab\u00a0Je n’ai pas d’oreille musicale. Je ne peux pas chanter.\u00a0\u00bb <\/em>Cette d\u00e9claration p\u00e9remptoire, souvent accompagn\u00e9e d’un sourire ou d’un \u00e9clat de rire, n’en est pas moins fausse.<\/p>\n

Lorna MacDonald<\/strong>, professeure d’\u00e9tudes musicales et de p\u00e9dagogie vocale \u00e0 l’Universit\u00e9 de Toronto, va m\u00eame jusqu’\u00e0 affirmer que c\u2019est \u00ab\u00a0un mensonge flagrant \u00bb.<\/p>\n

Le chant est peut-\u00eatre la plus mal comprise de toutes les disciplines cr\u00e9atives. \u00c0 la grande frustration des professeurs de chant, c\u2019est la seule discipline o\u00f9 l’on vous dira \u00ab Vous ne pouvez pas chanter, alors ne vous donnez m\u00eame pas la peine d’essayer <\/em>\u00bb. Les parents n’h\u00e9siteront pas \u00e0 investir pour des le\u00e7ons de th\u00e9\u00e2tre ou de soccer, mais la capacit\u00e9 de chanter, pour nombre de gens, repr\u00e9sente quelque chose de magique \u2013 ou bien vous l’avez, ou bien vous ne l’avez pas.<\/p>\n

L\u2019oreille musicale<\/strong><\/p>\n

Dans le cadre d\u2019une \u00e9tude men\u00e9e chez des \u00e9tudiants de premier cycle de l’Universit\u00e9 Queens, 17 % des r\u00e9pondants ont d\u00e9clar\u00e9 ne pas avoir d’oreille musicale. Cette fausset\u00e9 est tellement r\u00e9pandue dans notre soci\u00e9t\u00e9 que nous avons cr\u00e9\u00e9 un univers de chanteurs \u2013 la petite minorit\u00e9 \u2013 et de non-chanteurs \u2013 la grande majorit\u00e9. Est-ce vraiment le reflet de la r\u00e9alit\u00e9? La science et les professeurs de chant affirment que non.<\/p>\n

Sean Hutchins est directeur de la recherche au Conservatoire Royal de Musique de Toronto. Son laboratoire s’int\u00e9resse surtout \u00e0 la mani\u00e8re dont la musique affecte l’intellect, et comment l’intellect affecte la musique.\u00a0 Selon lui, le chant est \u00ab une coordination structur\u00e9e des muscles vocaux \u00bb \u00e0 son niveau le plus primaire.<\/p>\n

\u00ab Comme pour tout type d’activit\u00e9 musculaire, cela peut s’exercer. Nous savons que l’exercice du contr\u00f4le moteur peut aider. Vous pouvez certainement apprendre \u00e0 vous am\u00e9liorer. \u00bb<\/p>\n

Comme il le pr\u00e9cise, le langage parl\u00e9 est d\u00e9j\u00e0 une forme de contr\u00f4le musculaire. Ainsi, pourquoi notre soci\u00e9t\u00e9 a-t-elle fait du chant une cat\u00e9gorie aussi \u00e0 part ?<\/p>\n

\u00ab <\/em>Une \u00e9ducation musicale inad\u00e9quate explique en partie l’anxi\u00e9t\u00e9 au sujet du chant \u00bb – Sean Hutchins<\/p><\/blockquote>\n

Sean Hutchins indique que pour les g\u00e9n\u00e9rations pr\u00e9c\u00e9dentes, l’attention \u00e9tait port\u00e9e uniquement sur la performance. Quand des \u00e9coliers n’arrivaient pas \u00e0 produire les notes correctes, on leur disait simplement de \u00ab mimer \u00bb les sons sans les chanter.<\/p>\n

\u00ab Il n’y a pas de meilleure fa\u00e7on de rendre quelqu’un mauvais que de lui dire qu’il n’y arrivera jamais \u00bb. Au contraire, le Conservatoire a observ\u00e9 des enfants qui avaient commenc\u00e9 des le\u00e7ons de chant, et apr\u00e8s m\u00eame une seule ann\u00e9e d’enseignement ils d\u00e9montraient des r\u00e9sultats significatifs.<\/p>\n

\"Monica
Monica Whicher, professeure au Conservatoire Royal Glenn Gould et conf\u00e9renci\u00e8re en \u00e9tudes vocales \u00e0 l’Universit\u00e9 de Toronto. (Photo: courtoisie)<\/figcaption><\/figure>\n

Monica Whicher<\/strong>, professeure au Conservatoire Royal Glenn Gould et conf\u00e9renci\u00e8re en \u00e9tudes vocales \u00e0 l’Universit\u00e9 de Toronto, vient d’une petite ville o\u00f9 sa m\u00e8re \u00e9tait elle aussi un professeur de chant. Elle a compris la fausset\u00e9 de l’amusie d\u00e8s le plus jeune \u00e2ge.<\/p>\n

\u00ab Chanter n’est pas cette chose distante et inaccessible. Apr\u00e8s une ou deux le\u00e7ons, les \u00e9l\u00e8ves changent d’avis \u00bb.<\/p>\n

Elle a aussi tr\u00e8s t\u00f4t compris la n\u00e9cessit\u00e9 d’une formation appropri\u00e9e.<\/p>\n

\u00ab Les gens veulent profiter de la fa\u00e7on dont ils chantent, dit-elle. L’avantage \u00e9vident de la formation pour les non professionnels est de produire une meilleure confiance en soi. \u00bb<\/p>\n

Monica Whicher affirme que la formation en chant est un processus, et que l\u2019on ne peut pas tout apprendre en m\u00eame temps.<\/p>\n

\u00ab Vous devez ma\u00eetriser la situation et comprendre quels en sont les param\u00e8tres \u00bb.<\/p>\n

Selon Lorna MacDonald<\/strong>, le souffle, la posture et les voyelles sont les \u00e9l\u00e9ments essentiels de la formation vocale pour tous.<\/p>\n

\u00ab C’est essentiellement un processus physique, explique-t-elle. Notre larynx n’est pas n\u00e9cessairement fait pour cr\u00e9er ces belles sonorit\u00e9s, pas plus que nos jambes ne furent con\u00e7ues pour donner des coups de pied sur un ballon de soccer.\u00bb<\/p>\n

En d’autre mots, il s’agit de conditionner le corps et d’\u00e9tudier l’architecture interne des muscles et des parties du corps qui produisent le son, pour en am\u00e9liorer la coordination.<\/p>\n

\u00ab Nous en arrivons \u00e0 bien conna\u00eetre notre corps et \u00e0 savoir ce que nous contr\u00f4lons et ce que nous ne contr\u00f4lons pas, dit-elle. Quand on apprend un instrument, il faut savoir mettre tout cela ensemble. La voix est un instrument que l’on ne peut que ressentir en soi. \u00bb<\/p>\n

\"Des
Des jeunes chanteurs de l\u2019Atelier lyrique du Conservatoire de musique et d’art dramatique de Montr\u00e9al. (Cr\u00e9dit : Marc-Antoine Fortin)<\/figcaption><\/figure>\n

On peut entra\u00eener la langue \u00e0 bouger plus librement, et on peut faire prendre au pharynx diff\u00e9rentes formes. Le chant est musculaire, a\u00e9rodynamique, puisqu’il implique un contr\u00f4le de la respiration, ainsi que la diction, soit le m\u00eame processus que pour apprendre \u00e0 parler. C’est aussi une question d’art, de drame et d’\u00e9motion.<\/p>\n

La formation vocale comprend un certain nombre de strat\u00e9gies. Certains \u00e9tudiants auront besoin de conna\u00eetre les d\u00e9tails physiques pr\u00e9cis de l’\u00e9mission vocale pour chaque son, alors que d’autres comprennent mieux avec des images, et d’autres encore avec des explications verbales.<\/p>\n

Cependant, tout ne se r\u00e9sume pas au processus vocal. La capacit\u00e9 \u00e0 chanter d\u00e9pend aussi d’une bonne nutrition, d’un sommeil suffisant et de l’\u00e9tat de sant\u00e9 g\u00e9n\u00e9ral de la personne.<\/p>\n

\u00ab Vous devez vivre votre vie comme un artiste, dit MacDonald. Nous devons former la personne comme un tout \u00bb.<\/p>\n

Elle sugg\u00e8re de penser aux styles et aux genres que vous aimeriez chanter, et de r\u00e9fl\u00e9chir en commen\u00e7ant \u00e0 votre objectif ultime comme chanteur.<\/p>\n

\u00ab C’est si important de percevoir le chant comme un moyen de communication \u2013 non pas un chemin vers la c\u00e9l\u00e9brit\u00e9. \u00bb – Lorna MacDonald<\/p><\/blockquote>\n

L\u2019amusie cong\u00e9nitale<\/strong><\/p>\n

Et si vous \u00e9tiez r\u00e9ellement incapable d’entendre la musique?<\/p>\n

En r\u00e9alit\u00e9, les personnes atteintes d’amusie cong\u00e9nitale, c’est-\u00e0-dire l’incapacit\u00e9 inn\u00e9e de percevoir correctement la hauteur des sons, ne sont qu’une tr\u00e8s petite minorit\u00e9. Les \u00e9tudes sur l’amusie sont tr\u00e8s r\u00e9centes, mais estiment que cette proportion va de 1,4 \u00e0 4 % de la population.<\/p>\n

L’Ensemble de tests de Montr\u00e9al pour l’\u00c9valuation de l’Amusie (AMUSIA) est un protocole reconnu pour l’\u00e9valuation et la standardisation de l’amusie.\u00a0 La professeure Isabelle Peretz<\/strong>, du D\u00e9partement de Psychologie de l\u2019Universit\u00e9 de Montr\u00e9al dirige le programme de Recherche Canada en Neurocognition de la musique. Elle est aussi la fondatrice et co-directrice du Laboratoire International pour la recherche sur le Cerveau, la Musiquei et le Son (BRAMS), affili\u00e9 conjointement aux Universit\u00e9s McGill et de Montr\u00e9al. Elle et son laboratoire sont des pionniers en habilet\u00e9 musicale et ils ont contribu\u00e9 au d\u00e9veloppement de ce test maintenant tr\u00e8s r\u00e9pandu.<\/p>\n

Le test d’\u00e9valuation en ligne AMUSIA a d’abord \u00e9t\u00e9 publi\u00e9 en 2008, et il est ouvert \u00e0 tous les int\u00e9ress\u00e9s<\/a>.<\/p>\n

La recherche, qui se poursuit, tend \u00e0 sugg\u00e9rer que l’habilet\u00e9 musicale et l’amusie sont cong\u00e9nitales jusqu’\u00e0 un certain point. Des connexions d\u00e9fectueuses de l’h\u00e9misph\u00e8re droit du cerveau, de m\u00eame que d’autres r\u00e9gions du cerveau, pourraient \u00eatre en cause, mais les chercheurs ont aussi avanc\u00e9 que la g\u00e9n\u00e9tique \u00e0 elle seule n’est pas la r\u00e9ponse compl\u00e8te.<\/p>\n

On croit que le fait de provenir d’un milieu musicalement fertile peut compenser une propension h\u00e9r\u00e9ditaire \u00e0 l’amusie, et que l’habilet\u00e9 du cerveau \u00e0 percevoir la musique ne d\u00e9pend pas seulement des connexions g\u00e9n\u00e9tiques, mais aussi de l’exp\u00e9rience individuelle et de l’exposition \u00e0 la musique.<\/p>\n

Essentiellement, le test d’amusie cherche des indices de mauvaise perception de la hauteur des sons. Une personne avec l’amusie clinique ne per\u00e7oit pas du tout de variation dans la hauteur des sons. Il y a aussi des sous-cat\u00e9gories, comme l’amusie r\u00e9ceptive \u2013 l’incapacit\u00e9 d’entendre l’harmonie \u2013 ou l’alexie musicale \u2013 l’incapacit\u00e9 \u00e0 enregistrer la notation rythmique. Si vous pouvez entendre les notes, mais ne pouvez les reproduire, il s’agit tout simplement d’un cas classique de mauvaise technique vocale, et la bonne nouvelle est que vous pouvez rem\u00e9dier \u00e0 la situation par une formation appropri\u00e9e.<\/p>\n

Le professeur et \u00e9crivain torontois Tim Falconer<\/strong> est un vrai exemple d’amusie, ce qui ne l’a pas emp\u00each\u00e9 de pratiquer l’art musical qu’il aime. Il a d\u00e9crit son exp\u00e9rience musicale dans son livre Bad Singer: The Surprising Science of Tone Deafness and How We Hear Music<\/em> (Anansi Press, May 14, 2016).<\/p>\n

\"Dans
Dans son livre, The Bad Singer<\/em>, Tim Falconer, professeur et \u00e9crivain torontois, parle de son exp\u00e9rience musicale et de l’amusie.<\/figcaption><\/figure>\n

\u00ab J’ai toujours \u00e9t\u00e9 un grand m\u00e9lomane, mais je pensais que j’avais l’amusie, dit Tim Falconer. Cependant, si je ne per\u00e7ois pas la musique, comme se fait-il que je l’aime autant? \u00bb<\/p>\n

Bien qu’encourag\u00e9 par des amis musiciens qui r\u00e9p\u00e9taient qu’il ne lui fallait que la bonne formation, il d\u00e9cida de consulter le laboratoire de madame Peretz \u00e0 Montr\u00e9al pour passer le test.<\/p>\n

\u00ab Vous \u00eates un cas typique d’amusie \u00bb, lui a-t-elle dit.<\/p>\n

Son intr\u00e9pide instructeur vocal, Micah Barnes, maintenait que son chant pouvait \u00eatre am\u00e9lior\u00e9, \u00ab peu importe ce que disent les scientifiques \u00bb.<\/p>\n

Barnes et Falconer ont pers\u00e9v\u00e9r\u00e9. R\u00e9sultats ? Pendant ses conf\u00e9rences sur son livre, Tim \u00e9coute des enregistrements de son chant dans la douche avant et apr\u00e8s une s\u00e9ance de formation.<\/p>\n

\u00ab Tout le monde me dit que je chante mieux, mais c’est toujours affreux \u00bb, rigole-t-il. N\u00e9anmoins, il s’est produit dans un concert priv\u00e9, et personne ne l’a chahut\u00e9.<\/p>\n

Certains \u00ab\u00a0amusicaux\u00a0\u00bb peuvent s’entra\u00eener \u00e0 d\u00e9velopper leur capacit\u00e9 musicale, mais l’approche est diff\u00e9rente. Tim l’explique ainsi\u00a0:<\/p>\n

\u00ab Je peux dire quand je chante faux, je le sens tout simplement que \u00e7a sonne faux \u00bb. Sa formation et les r\u00e9p\u00e9titions ont l’effet d’un exercice de m\u00e9moire musculaire.<\/p>\n

Dans les cas extr\u00eames, un peu de pens\u00e9e magique peut aider. Florence Foster Jenkins<\/strong>, une h\u00e9riti\u00e8re de Manhattan dans les ann\u00e9es 1920 \u00e0 1940, r\u00eavait de devenir chanteuse d’op\u00e9ra, et s’\u00e9tait en quelque sorte convaincue elle-m\u00eame de son talent. Quelques vid\u00e9os YouTube d\u00e9montrent plut\u00f4t, si l’on peut dire, son manque total de formation musicale. N\u00e9anmoins, elle devint une favorite de la sc\u00e8ne musicale new-yorkaise, et m\u00eame des gens comme Cole Porter et Sir Thomas Beecham devinrent ses fans. Sa richesse lui permettait de louer le Carnegie Hall pour une soir\u00e9e, et c’est ainsi qu’elle fit ses d\u00e9buts de r\u00eave dans cette salle \u00e0 l’\u00e2ge de 76 ans.<\/p>\n