Prochains Évènements › Orchestra

Pour son premier passage à l’OSM, la cheffe néo-zélandaise Tianyi Lu dirigera un programme consacré à la culture persane avec Persian Trilogy de Behzad Ranjbaran et la création mondiale d’Ainsi chantait Simorgh de Katia Makdissi-Warren, inspirée de l’oiseau légendaire nichant dans l’Arbre du Savoir.

Des soirées expérimentales pour découvrir ce qui se fait en création numérique à la Faculté de musique!

Le Montréalais Bruce Liu, lauréat du prestigieux Concours de piano Chopin 2021 et vainqueur du Concours OSM 2012, interprétera avec l’Orchestre le Concerto no 2 de Chopin sous la baguette de Dalia Stasevska.

Le Montréalais Bruce Liu, lauréat du prestigieux Concours de piano Chopin 2021 et vainqueur du Concours OSM 2012, interprétera avec l’Orchestre le Concerto no 2 de Chopin sous la baguette de Dalia Stasevska.

Des soirées expérimentales pour découvrir ce qui se fait en création numérique à la Faculté de musique!

Une fin de saison spectaculaire ! Notre flûte solo Ariane Brisson présente un concerto de flûte haut en couleur inspiré de l’Égypte antique et du Livre des morts.

Le Montréalais Bruce Liu, lauréat du prestigieux Concours de piano Chopin 2021 et vainqueur du Concours OSM 2012, interprétera avec l’Orchestre le Concerto no 2 de Chopin sous la baguette de Dalia Stasevska.

Des soirées expérimentales pour découvrir ce qui se fait en création numérique à la Faculté de musique!

L’Ensemble Musica Orbium célèbre son 30e anniversaire de fondation pour la saison 2022-2023. Dans le cadre de cette saison anniversaire, c'est un concert de musique sud-américaine, centré principalement sur la Misa Criolla (messe créole) d'Ariel Ramirez, compositeur argentin, qui sera donné au printemps 2023.

Paramirabo invite l’artiste à l'écriture nuancée et complexe, Bekah Simms a faire découvrir son univers et ses œuvres. Pour l’occasion, elle invite la compositrice Corie Rose Soumah à créer une œuvre et complète également le programme avec Plekto de Yannis Xenakis.

Ces réputés solistes français, dont la réunion en trio reçoit des éloges éloquents, nous invitent du côté de chez Brahms, Beethoven et Ravel.

Ce programme met en parallèle deux héros en quête d’idéal : Don Quichotte, un chevalier errant parti combattre le mal dans les plaines andalouses, et Florentino, un habitant des plaines vénézuéliennes qui défie le diable lors d’un concours de chant dans la Cantata criolla d’Estévez.

Ce programme met en parallèle deux héros en quête d’idéal : Don Quichotte, un chevalier errant parti combattre le mal dans les plaines andalouses, et Florentino, un habitant des plaines vénézuéliennes qui défie le diable lors d’un concours de chant dans la Cantata criolla d’Estévez.

Une heureuse rencontre entre les musiques nouvelles mexicaines et canadiennes dans un concert 100% dédié à la création.

Joane Hétu offre ici un mini-cabaret au caractère dadaïste qui s’articule autour de nouvelles créations ainsi que de chansons et textes réorchestrés connus et inconnus.

Comment les danses de couple ont-elles évoluées depuis leur origine connue au Quattrocento jusqu’aux bouillonnantes Années folles ? Et peut-on y voir le reflet des changements des rapports entre homme et femme à travers le temps ?

Point culminant de la saison dédiée aux victimes de la guerre en Ukraine, ce concert, sous la direction de Lorraine Vaillancourt présente les œuvres de cinq compositeur·trice·s à découvrir.

Rendu célèbre grâce à son charisme et sa voix, le ténor Marc Hervieux se joindra à l’OCM pour un voyage musical en Italie, au cours duquel il présentera des œuvres adorées du public.

Le pianiste Charles Richard-Hamelin sera de retour à l’OSM dans le Concerto no 2 de Prokofiev, une œuvre d’une spectaculaire virtuosité qui fit scandale lors de sa création en 1913.

Le pianiste Charles Richard-Hamelin sera de retour à l’OSM dans le Concerto no 2 de Prokofiev, une œuvre d’une spectaculaire virtuosité qui fit scandale lors de sa création en 1913.

Poursuivant la démarche que nous avons amorcée l’année dernière, voici un autre chapitre de l’Héritage de Yuli! Notre artiste en résidence, le splendide violoncelliste Stéphane Tétreault vous offre le sensuel Concerto en si bémol majeur de Boccherini.

Le pianiste Charles Richard-Hamelin sera de retour à l’OSM dans le Concerto no 2 de Prokofiev, une œuvre d’une spectaculaire virtuosité qui fit scandale lors de sa création en 1913.

Dominique Fils-Aimé est l’une des révélations artistiques marquantes des dernières années. Son univers délicat et intimiste, à mi-chemin entre jazz, pop et soul, ne laisse personne indifférent.

Dominique Fils-Aimé est l’une des révélations artistiques marquantes des dernières années. Son univers délicat et intimiste, à mi-chemin entre jazz, pop et soul, ne laisse personne indifférent.

collectif9 invite à une immersion dans l'univers musical unique de la compositrice montréalaise Nicole Lizée, à travers des pièces pour cordes composées dans les quinze dernières années, ainsi qu’une création écrite pour l’ensemble.

L’OSM a l’honneur d’accueillir les pianistes de renommée internationale Daniil Trifonov et Sergei Babayan dans le Concerto pour deux pianos et percussions de Bartók, qui mettra également en valeur les percussionnistes de l’OSM Serge Desgagnés et Andrei Malashenko.

L’OSM a l’honneur d’accueillir les pianistes de renommée internationale Daniil Trifonov et Sergei Babayan dans le Concerto pour deux pianos et percussions de Bartók, qui mettra également en valeur les percussionnistes de l’OSM Serge Desgagnés et Andrei Malashenko.

Inspiré par l’exposition Le design au féminin, ce concert présente deux fabuleux quintettes pour piano des Américaines Amy Beach et Florence Price ainsi qu'une œuvre pour piano seul de la Canadienne Alexina Louie.

Le design au féminin est une exposition collaborative consacrée à diverses femmes designers internationales et qui explore les processus de création entrecroisés — de la conception à la production industrielle.

Présenté par Groupe Canimex Deux œuvres riches en émotions pour ce dernier concert de la saison! D’une part, la voix riche et profonde du violoncelle dans le rôle de Don Quixote, héros chevaleresque, qui vous fera vivre une multitude d’aventures. D’autre part, les voix du chœur entonnant le poème Liberté de Paul Éluard dans le final de la Cinquième symphonie de Jacques Hétu. Un moment musical bouleversant. R. Strauss, Don Quixote, poème symphonique, op. 35 Hétu, Symphonie No. 5, op. 81

Landline est un événement multidisciplinaire à la croisée de la composition, de l'improvisation et de la peinture en direct, inspiré par le concept surréaliste du "cadavre exquis".

Du contrepoint fleuri aux vastes espaces minimalistes, Bach et Glass se partagent l’affiche d’un concert axé sur le dialogue entre ces deux compositeurs majeurs.

L’OSM et Rafael Payare présenteront la Troisième Symphonie de Gustav Mahler, qui « commence avec la nature inanimée et s’élève jusqu’à l’amour de Dieu », selon les mots du compositeur autrichien.

Forts de leur tournée asiatique à l’automne 2019, le formidable pianiste Marc-André Hamelin, Les Violons du Roy et Jonathan Cohen se retrouvent pour faire revivre les deux maîtres classiques par excellence,

L’OSM et Rafael Payare présenteront la Troisième Symphonie de Gustav Mahler, qui « commence avec la nature inanimée et s’élève jusqu’à l’amour de Dieu », selon les mots du compositeur autrichien.

Le Jardin botanique de Montréal ouvrira ses portes aux seize musicien·ne·s de l’ensemble SuperMusique pour interpréter l’œuvre in situ Arborientation de Scott Thomson.

L’OSM et Rafael Payare présenteront la Troisième Symphonie de Gustav Mahler, qui « commence avec la nature inanimée et s’élève jusqu’à l’amour de Dieu », selon les mots du compositeur autrichien.

Ce concert revisite les musiques des Andes et de l’Amérique du Sud par l’entremise de manuscrits datant des XVIIe et XVIIIe siècles, dont Codice Trujillo et Codice Luz y Norte.

Le Jardin botanique de Montréal ouvrira ses portes aux seize musicien·ne·s de l’ensemble SuperMusique pour interpréter l’œuvre in situ Arborientation de Scott Thomson.

La formation musicale Con Moto est un ensemble composé de trois musiciennes; Valérie Milot à la harpe, Elvira Misbakhova à l’alto et Jocelyne Roy à la flûte traversière.

Vivez l’expérience Histoires sans paroles – Harmonium symphonique en format de « pure symphonie » sans amplification et sans mise en scène, dans une salle réputée pour sa qualité sonore.

Vivez l’expérience Histoires sans paroles – Harmonium symphonique en format de « pure symphonie » sans amplification et sans mise en scène, dans une salle réputée pour sa qualité sonore.

Ce nouveau spectacle multidisciplinaire de Tim Brady est une véritable invitation au voyage à travers 20 miniatures où beauté et désolation cohabitent. La musique du compositeur se jumelle aux images captivantes de la photographe Catherine Marcogliese et aux créations chorégraphiques de Charles Brécard.

Vivez l’expérience Histoires sans paroles – Harmonium symphonique en format de « pure symphonie » sans amplification et sans mise en scène, dans une salle réputée pour sa qualité sonore.

Il existe des œuvres classiques que l’on ne se lasse pas d’écouter. Que diriez-vous de revivre l’expérience unique de voir jouer sur scène, par Sinfonia, les plus grandes œuvres symphoniques ? Les Rendez-vous Symphoniques sont une série de concerts incontournables, donnant à nouveau vie aux compositions qui ont marqué l’histoire de la musique et qui continuent de nous émouvoir! Pour accompagner le plus grand chef-d’œuvre de Rachmaninov, Sinfonia termine la saison avec le plus populaire des cinq concertos pour piano…

Vivez l’expérience Histoires sans paroles – Harmonium symphonique en format de « pure symphonie » sans amplification et sans mise en scène, dans une salle réputée pour sa qualité sonore.

Architek Percussion s'accompagne des voix d’Anna Pidgorna et Sarah Albu afin d’explorer la notion de perpétuité et d’éternité. Un programme mettant à l’honneur les œuvres d'Anna Pidgorna et Patrick Hart et les créations de Robyn Jacob et Wally Gunn.

Soyez des nôtres pour ce grand concert-bénéfice à la Maison Symphonique qui mettra à l’honneur deux œuvres monumentales, dont une déjà classique et l’autre destinée à le devenir.

Dans un lieu propice au recueillement, la version « grand-messe » du spectacle Histoires sans paroles – Harmonium symphonique invite le spectateur à se plonger dans la musique d’Harmonium.

Dans un lieu propice au recueillement, la version « grand-messe » du spectacle Histoires sans paroles – Harmonium symphonique invite le spectateur à se plonger dans la musique d’Harmonium.